786.意義

　　國漫的發展并非一朝一夕，體系的培養也是需要時間和資金投入的。

　　明玨姐想要做動漫，很好，周方遠支持，但他還是必修要給明玨姐把關才行。畢竟直到他重生前，國漫也沒有真正的重新抬起頭來，只能說是比前些年要好一些了，但也僅此而已了。

　　在周方遠重生前的那幾年，國漫發展勢頭很猛，但也有很多為人詬病的地方，比如說最常見的，就是很多人都批評的，國漫帶著很濃烈的日漫風格。可是必須要承認的一點是，這些風格雖然是模仿日漫的風格，但是其內容劇情卻是有著華夏本土文化在內，完全是有著自己獨特的內容和敘事風格。

　　如未來大火的《狐妖小紅娘》、《靈契》、《鎮魂街》和《魁拔》等等，雖然在畫面人物這些的刻畫有著日漫的風格，但是其內都有著自己獨特的內核文化來推進各自的劇情。如鎮魂街的守護靈就有來源于三國的各位武將，強大的歷史淵源讓觀眾再一次折服于作者高超的想象力之中。再如狐妖和妖怪名單這兩部漫畫中，都引入了國人津津樂道的九尾狐這一角色。前者是狐妖一族，后者是千年一妖九尾狐妲己。雖然在畫面上可以看出這兩部作品都是走了日漫風格，但是故事內容卻是很重視本土的道家文化！

　　很多的漫迷們不理解說為什么要去模仿日漫的風格呢？

　　這是因為日漫作為現今主流的漫畫意識形態，基本的漫迷都已經接受了這樣的風格。而且就漫畫作者來說接收到的教育也是有很多是關于日漫風格的指導，所以無論是作者強項亦或是為了觀眾粉絲的喜好來說，自己的漫畫帶有日漫風格都是比較好的一種做法！

　　再者是很多漫畫作者還沒有形成自己特有的風格。

　　如扶桑著名漫畫家們都有著自己特有的風格，如高橋留美子來說就是美型的畫風，前期的《犬夜叉》后期的《境界之輪回》都帶有自己獨特的畫風，你能說那是典型的日漫風格么？國內的也是，現在很多漫畫作者還沒有將自己的特色打上標簽，而日漫相對比較成熟，采用別人的畫風可以更好的進步。

　　而且最后還要說說，國漫其實還有著很多不是日漫風格卻依舊很棒的作品，并不是多數是日漫風格的。像《一人之下》、異常優秀的《唱詩班》等等都是沒有采用常規的日漫風格，特別是唱詩班那濃濃的華夏風，仿佛一幀一話都能夠聞到那墨汁的芳香！

　　另外，說實話，國漫的底蘊其實是非常非常深厚的。

　　由于華夏特定的文化淵源和歷史背景，使我國漫畫別具一格，與西方的漫畫、卡通以及新興的動漫形象均有區別。

　　首先，漫畫的大部分作品產生于近代變動不安的社會環境之中，嚴峻的民族危機使華夏漫畫以直接的手法表達了爭取民主自由與和平的渴望。與此相應，多年的反侵略、反分裂戰爭使我國漫畫充滿戰斗力和反抗性，它們自覺地承載著深重的救國救民責任。這與以娛樂為主的卡通、動畫、漫畫在本質上已迥然不同。

　　其次，我國漫畫的獨特之處還在于善從文學中挖掘素材，借用典故和風俗習慣表現當前事物和現象；并引用其中的人物角色，以深入淺出、通俗易懂的手法來表現，所以很易為讀者接受，就算文化水平參差不等的讀者，也容易領會。

　　再者，我國漫畫還多以華夏獨有的傳統水墨技法創作，其特點是變幻無窮、意境悠遠，表現了我國繪畫藝術獨特的審美價值。

　　縱覽我國漫畫史，由古代漫雕即具詼諧、幽默趣味的雕刻類作品，如漢代石刻畫像追源起，至清末民初的報刊諷畫，可說是經幾千年歷史沉淀而形成；在緊貼政治氣候的同時，也直接或間接記錄著當時的社會狀態和人民的生活態度，由此組成一部奇特的華夏近代歷史圖解。

　　華夏的漫畫因為我國特定的文化淵源、歷史背景，與西方的漫畫、卡通以及新興的動漫形象有著本質的區別。

　　在風格上，我國漫畫既體現了華夏民族的風俗愛好和欣賞習慣，以及大眾的生活特點，尤其顧及了人民群眾的思想感情；亦愛從構思階段就采用華夏人民熟悉的比喻、習語、諺語等民間藝術，力求通俗生動，言簡意賅。因此，構成我國漫畫更鮮明的民族特色。

　　另外，華夏漫畫的眾多優秀作品中，又清晰可見糅合了西方漫畫表現形式的痕跡。30年代的漫畫主力張光宇曾致力于漫畫畫法的探索，他利用豐富而多門類的創作經驗，同時汲取西方現代美術的特點，將我國傳統民間工藝的特色與西方各學派畫法雜糅起來，經過自己的琢磨、消化，形成裝飾畫法的漫畫風格。這種個性鮮明的裝飾畫法使張光宇成為中國漫畫裝飾畫派的開創者，也是我國現代派美術的探路者之一。

　　受其影響，張正宇的創作也充滿了裝飾風味，如他的《南海美人魚》、《桃園》、《火奴魯魯蠻舞》等，藝術手法十分大膽前衛。

　　胡考的《新鐘馗辟邪圖》也是中西畫法結合的一個突出典型，漫畫選用粗重的西方裝飾線條勾畫身體輪廓，造型卻選用華夏傳統戲曲年畫的方法，富形式感。受德國諷刺漫畫家喬治格羅斯影響頗深的蔡若虹，在創作上亦充分體現了中西畫法的結合。他與格羅斯的畫面調子和手法相似，但線條運用則具有個人風格。此外，受西方繪畫影響的丁聰，也善于使用具有裝飾味道的線條進行細致刻畫，使作品中西合璧，別具一格。

　　而且我國漫畫的表現手法其實是多種多樣的，有象征、比喻、夸張等。漫畫常以此突出描寫對象的特質，由此更形象、通俗地闡述主題，從而使主題更加深化。如錢病鶴在《老猿百態》中巧妙利用“猿”與“袁”的同音比喻袁世凱，既突出了袁世凱的滑稽可笑、詭計多端，又具有深刻的寓意。又如謝纘泰的《時局全圖》也恰如其分地以猛獸比喻列強來凸現各帝國主義的野心。

　　夸張亦是漫畫最突出的特點之一。

　　夸張的目的在于把事物的某一基本特征有意識地加以放大，以突出事物本質，使是非、美丑的對比更加鮮明；而夸張的對象，不僅僅局限于人物形象，還有內容和本質上的夸張。

　　如華君武的《誤人青春》就讓小伙子滿臉胡須，姑娘們滿頭白發，揭露諷刺了會議空洞冗長的發言帶來的弊端。劉慶濤的《第一步“診斷”》，畫了大夫不是首先給病人看病，卻是拿看牙齒的手電筒照病人的衣兜，看看帶錢了沒有，這種夸張表現既讓人發笑又諷刺味十足，同時又不會讓讀者感覺失真，恰當地揭示了事實的本質。

　　從古以來，我國的漫畫就是多種藝術門類的綜合體，它既不同于傳統繪畫藝術，卻又深受華夏傳統文學、戲曲的影響。

　　首先，我國漫畫除了應用國際通用的繪制材料和繪制技法之外，還結合了華夏繪畫獨有的傳統水墨技法。而華夏漫畫本與華夏傳統繪畫一脈相承，重視以形寫神、傳神寫意和線條勾勒。它強調刻畫人物的精神狀態，在寫實的基礎上運用夸張手法，去捕捉人物精神，傳神地描繪。在華夏傳統繪畫和民間年畫里，詩與畫的契合往往使畫面表現意境深遠、韻味綿長。而詩畫配合也是我國漫畫獨特的藝術表現方式，這種表現形式打破了畫面形象的局限，使表達的含義更深更廣，感染力更強。

　　除給人以中國藝術品獨特的審美享受外，我國漫畫還兼采了傳統繪畫的藝術表現方式，也使畫意更富韻味，涵義更凝練、深刻。

　　同時，國內漫畫的構圖也講究形式上的美感。在人物、道具、環境的安排、線條運用的疏密方面，都經過畫家的精心設計。

　　第二，我國漫畫亦善于從源遠流長的中國歷代文學中挖掘素材，引用格言、寓言、成語故事和戲曲內的人物角色、故事情節等，創造通俗易懂的共鳴感，借用典故和民俗來表現當前事物和現象，很容易為讀者所接受。就算是文化水平較低的讀者，也能夠領會其中的意義和幽默。

　　漫畫不講求晦澀難懂，因而讀解起來往往毫不費力。但通俗易懂的風格并不代表內容的膚淺和表達的有限，正相反，華夏漫畫將華夏傳統藝術的精粹糅納于自身，加以提煉，形成了深入淺出的藝術效果。漫畫家吸取了傳統藝術的精華，結合自身的知識修養，掌握漫畫創作的基本規律，才創作出簡潔明了而寓意深刻的作品。

　　所以說不能光看國漫的缺點，應該也要多看看國漫潛藏的優點，但同事也不能自滿自大，我們確實是還有差距的。

　　不是說國人不行，而是無論扶桑還是米國，他們的漫畫，都已經經歷了幾十年的發展，才一步步走到今天的程度。而國漫呢，雖然歷史悠久，但前人很少會專門作出總結。近代的時候，漫畫開始成體系的時候，我們的國家和民族卻經歷了最艱難的一端時期。好不容易等這段時期過去以后，國家要發展，要集中更多的力量在更加重要的領域，所以漫畫領域就只能無奈放棄。

　　等于說，我國的漫畫，除了從古代就流傳下來的文化底蘊以外，基本上就是這幾年才重新開始發展的。人家發展幾十年，你才發展幾年，就想要追上去？不是不可能，但很難很難。

　　不過如今國家開始開始有精力調轉船頭，正視漫畫等領域的重要性的時候，相信相關領域的發展速度會不斷加快。

　　尤其漫畫它還不僅僅只是玩樂的東西。

　　其實仔細看看，我國的近現代歷史實是一部戰爭史。那么在此起彼落的斗爭和紛擾中成長的華夏漫畫，始終堅持著一條主線，即愛國愛民的主題思想。

　　縱觀我國漫畫的歷史，始終貫穿著反帝反封建、反官僚資本的愛國主線。從義和團充滿反抗味的漫畫算起，華夏漫畫愛國的主題思想從未改變。這些作品，有的表述直白，有的表達隱晦；有的歌頌贊揚，有的諷刺抨擊，林林總總異彩紛呈，但都為維護民族尊嚴、樹立中華民族精神的主題而來。

　　清末民初的諷喻漫畫和義和團的宣傳漫畫，大膽抨擊了帝國主義和封建勢力，目的就是渴望迎來民主、公平、團結、自由的新社會；20、30年代對列強的諷刺和批判，是華夏漫畫關心民族危亡，期望國家獨立自強的表現；抗戰時期，反擊扶桑入侵者的侵略、振興中華民族是我國漫畫堅持的使命和任務；解放戰爭中，對分裂勢力的反抗和批判，也是華夏漫畫對于統一華夏、實現人民和平生活的目標；建國后，我國漫畫堅持住維護國家利益和人民權利的立場，為國家步入正軌貢獻力量。

　　直到今天，我國漫畫仍然應該以頌揚美德善事、鞭笞社會弊病為主題。

　　而且對比枯燥的文字，圖文并茂的漫畫，在宣傳領域更加容易站穩腳跟，在年輕人的群體之中也更加容易得到認可。當然了，這個要講究方式方法，過于的說教反而容易引起反感的情緒，最好的方式就是寓教于樂，在娛樂之中，將一些精神理念傳遞下去，這才是漫畫，乃至動畫、動漫領域該做的事情。越是娛樂至死的年代，就不能真的徹底娛樂。娛樂需要底線，漫畫和動漫，需要起到正面作用才行。

　　明玨姐最近在遠方漫畫工作，周方遠的想法，是讓她嘗試著參加動漫制作的工作，未來，動畫電影的領域，周方遠需要有人去開疆拓土。這個人可能就是明玨姐，當然也有可能是其他人，最后到底會怎樣，周方遠也不能確定，他只能懷抱一顆期待的心情，看著明玨姐的成長，到底能走到哪一步了。