第五百一十八章 表演方式

　　關于陸嚴河的人物造型，陸嚴河和穆肯確定下來以后，就直接發給了辛娜琳，沒有再跟溫迪聯系。

　　說實話，就溫迪那個脾氣性格，他們也沒有必要慣著哄著。

　　無論是陸嚴河還是穆肯，他們對溫迪都并非忍讓，只是礙于辛娜琳的關系，不好跟他發生正面沖突而已。

　　溫迪突然不請自來，出現在演員們圍讀劇本的會議室，讓穆肯有些詫異的同時，也有些惱火。

　　陸嚴河在看到溫迪出現的那一刻，有那么一剎那，以為溫迪是來找他麻煩的。

　　他都做好了嚴陣以待的準備。

　　但他高估了自己，溫迪是沖著穆肯·佐爾格去的。

　　“穆肯，你竟然改了我的設計，還不經過我的同意！”溫迪沖到穆肯·佐爾格面前，忿怒地說道，“你太不尊重我了！”

　　穆肯·佐爾格說：“我不是修改了你的設計，我是沒有采納你的設計。”

　　陸嚴河震驚地看著穆肯·佐爾格，驚訝不已。

　　說話竟然這么直接的嗎？

　　溫迪：“我是這部電影的美術總監！”

　　穆肯·佐爾格說：“但你拿出來的設計，我不滿意。”

　　溫迪：“那你也不能夠不經過我的允許就更改我的作品！”

　　“我沒有更改你的作品，你完全可以拿著你的作品去另一部電影使用。”穆肯·佐爾格的話可謂是殺人誅心了。

　　溫迪的臉色變得鐵青。

　　穆肯·佐爾格忽然強勢地站了起來，看著他，“溫迪，我最后再跟你強調一次，這里是我的電影劇組，如果你再像今天這樣當眾沖到我面前來質問我的決定，我會告訴辛娜琳，讓她在我和你之間做一個選擇，看看這個劇組是留下我這個導演，還是你這位美術總監！”

　　穆肯·佐爾格強勢起來，氣場就變得不一樣了。

　　陸嚴河都被穆肯·佐爾格給嚇了一跳——之前在陸嚴河面前，穆肯·佐爾格呈現出來的樣子，一直都是一個有點小古怪、但是人又很nice的形象，有點像陸嚴河知道的另一位西班牙導演，吉爾莫·德爾·托羅。

　　陸嚴河并非這個導演的粉絲，而是看過《潘神的迷宮》《環太平洋》和《水形物語》幾部電影之后，在網上搜索相關電影資料的時候，看到過他的一些照片，以及呈現出來的私人性格。

　　穆肯·佐爾格跟他一樣，都是在身上有著極為明顯的作者性的導演。這種作者性還不體現在所謂的藝術追求上，而是你一看他們，你就知道，他們有點“怪胎”，跟常人不一樣，他們的電影也不是那種常規的樣子。

　　而大概這種性格的人，成長過程中可能都有一些孤僻，或者說不被身邊的人理解，長期沉浸在自已一個人的世界里。這樣的人，如果沒有走向性格扭曲的那一面，往往都有著一種特別的溫和和善良。

　　陸嚴河對穆肯·佐爾格就是這樣的印象。

　　沒想到，他發起火來，明明也沒有歇斯底里，沒有破口大罵，卻有一種君主般的權威，不僅震懾了溫迪，也震懾到了現場其他人。

　　溫迪難以置信地、像是受到了驚嚇似的地往后退了兩步。

　　現場十分安靜。

　　誰都沒有說話。

　　空氣中卻涌動著暗流。

　　大家面面相覷，眼神之間都在交流，互相詢問，這是怎么一回事，發生了什么。

　　這個時候，辛娜琳終于出現了。

　　她走到穆肯·佐爾格面前，非常抱歉地鞠了一躬，說：“穆肯，對不起，溫迪，跟我出來。”

　　溫迪惡狠狠地瞪了辛娜琳一眼，轉過身，氣洶洶地從辛娜琳身邊走過，肩膀還撞了她一下，仿佛受了什么天大的委屈，走了。

　　辛娜琳深吸一口氣，摸了摸自己的肩膀，對穆肯·佐爾格說：“穆肯，這樣的情況以后不會發生了，我向你保證。”

　　穆肯·佐爾格對辛娜琳顯然還是比較尊重的。

　　盛怒之下，他也沒有多說什么，點了點頭。

　　辛娜琳又向其他人點了點頭，說：“抱歉，你們繼續。”

　　她說完才轉身離開。

　　沒有多久，陸嚴河就聽到了一個消息：溫迪被劇組開除了。

　　“我都知道在電影里面，除了制片人，其他人都不要去挑戰導演的權威，哪怕你最大牌的演員跟導演起了沖突，都不可能全身而退，何況你只是一個美術總監。”

　　汪彪碎碎念地嘟囔著，說起來似乎很難以理解這件事。

　　“我之前都聽說，說國外的電影劇組要比我們國內電影劇組更專業，現在看起來也沒有多靠譜嘛。”

　　陸嚴河笑了笑。

　　“不管是什么地方，都有溫迪這樣的人，甭管多專業。”他對汪彪笑了笑，“不過，你今天注意到一件事沒有？”

　　“什么事？”汪彪有些好奇地問。

　　陸嚴河說：“今天大家坐在一起圍讀劇本，每一個演員，他們帶來的劇本，全都是做了密密麻麻的標記，全都是有備而來。”

　　汪彪一愣。

　　他還真沒有注意這一點。

　　“而且，他們每個人提出的問題，聊的東西，你跟他們一聊就知道，他們是真的做了很深的研究的。”陸嚴河說，“光是從這一點上你就可以看出來，別的不說，哪怕是一部被很多人看不上的恐怖片電影，他們選出來的演員，在表演態度上都扎實的。”

　　汪彪：“難道咱們國內的演員…做不到這一點嗎？”

　　“當然做得到，這可能就是整個行業、整個環境的一個共識的問題。”陸嚴河說，“這幾年咱們國內雖然也開始做劇本圍讀，也開始強調提前準備的重要性，可某種程度上，還是出于一種自我的要求和約束，仍然有很多的戲，因為工期很短，因為演員檔期排不過來，等等原因，別說劇本圍讀了，很多時候，演員在進組之前，可能連劇本都沒有正兒八經地讀完過。”

　　汪彪回想了一下自己在國內劇組見到的情況，知道陸嚴河說的確實是對的。

　　“他們其實也跟我差不多大，沒有比我大幾歲，但你看他們每個人在介紹自己的介紹，說自己的想法時，都很自信，非常確定自己對于劇本的理解，對于角色的理解。”陸嚴河說，“我很少在我們國內的年輕演員身上看到這種專業上的自信和篤定，哪怕是我自己，跟他們比，也是不夠自信。”

　　汪彪反問：“但是，像他們那樣這么自信張揚好嗎？我注意到他們還跟穆肯導演爭執了好幾次。”

　　“像溫迪那樣自信到過界了當然不行，可是，作為演員，在專業上有充分自信，甚至跟導演發生爭執，這件事綜合下來，對演員而言，絕對是利大于弊的。”陸嚴河說，“演員要是自己不自信，我不敢絕對地說百分之百，但十個里面九個都演得不夠好。相反，夠自信的演員，你會發現，他們可能演得可能沒有那么準確，可他們那股勁兒吧，就能讓他們的表演有光彩。”

　　汪彪陷入沉思。

　　“《流光引》的劇本圍讀會組織了兩次都沒有組織起來。”

　　回到孜圓橋以后，顏良無奈地對李治百說。

　　李治百有些詫異，問：“為什么？”

　　顏良說：“一個是大家的檔期都比較緊張，時間難湊，另一個…很多人都覺得這部劇沒有必要做劇本圍讀，因為是個仙俠劇，也不是多有表演難度的劇。”

　　“張瀾呢？她是女主角，她什么態度？”李治百問。

　　“她沒時間。”顏良說，“她的檔期基本上都是滿的，通告很多，早就說了，她正式開機以后再進組。”

　　李治百鄙夷地笑了笑，“這可真是——”

　　“當時導演還跟她說了，我們劇本圍讀可以遷就她的時間，但是她就反問了一句，你猜她反問了一句什么？”

　　李治百搖頭，“對于這些人有什么想法，我猜不到。”

　　“她反問導演——你是在質疑我沒有能力演好這個角色嗎？”顏良長長地嘆了口氣，“我現在突然又覺得，雖然我跟萬運老師拍《淘金記》的時候，雖然萬老師脾氣有些古怪，但至少我們兩個人在演戲上還是挺配合的。”

　　李治百說：“張瀾這么大一個演員了，竟然會說出這么膚淺的話，也是超出我的想象了。”

　　再大牌的演員在準備一部戲的時候，都會把功課做扎實的。

　　哪個影帝在拿獎以后，演戲就不提前研究劇本了？

　　越是對演戲有追求、有企圖的演員，越會在這方面下功夫。

　　顏良嘆了口氣，“我現在很擔心，這部劇是不是到時候會拍砸。”

　　“那也不至于，你放心吧。”李治百說，“別的不說，咱們國內拍仙俠劇，這都成流水線工業了，你們這部戲這套班底，在拍仙俠劇方面，那都是一流班底，不至于拍拉胯的。你好好準備你的角色就是了，他們不愿意搞劇本圍讀，是自己懶，但基本合格線肯定還是有的，不至于給你拖后腿。”

　　李治百笑，“你是因為拍了好幾部很好的戲，所以才讓你產生了一種錯覺——好像咱們國內所有的劇都跟《六人行》《淘金記》和《山巔》一樣，鉚足了勁兒讓一部戲拍好。實際上，我們的劇百分之九十都是流水線作品，你如果希望大家跟你一樣，能夠在一段時間里把所有的精力都集中到這部劇上，幾乎不可能。《六人行》是因為當時除了你和嚴河，都是新人，有嚴河帶頭，其他人有樣學樣，不敢說不來。《淘金記》和《山巔》則是你碰到的合作演員，都是實力派，不是像《流光引》這樣以明星居多的戲，他們演戲，那都是從學校里培養出來的習慣，你不讓他們搞劇本圍讀反而不習慣。”

　　顏良：“有的時候真的很疑惑，你看，嚴河他沒有上過專業的院校，又這么有天賦，還取得了這么大的成功，他都知道無論角色大小，無論什么戲，都一定要老老實實地做好表演準備，要求劇組一定要做劇本圍讀，為什么那些沒有他紅、沒有他有天賦的演員，反而覺得這些事情是浪費時間呢？”

　　“因為像嚴河這樣做的是極少數，就目前我們這個行業的現狀，大部分的演員都處在一種趕工的狀態里，比起拍好一部戲，更在乎多拍一部戲，誰也不知道哪部戲能火、能爆，所以開始做題海戰術。另外，整個行業雖然都在呼吁劇本圍讀對演員和劇組的重要性，可因為大部分劇組都做不到，所以，就算沒做到，大家也都覺得，那我也不是唯一沒做到的那個，當差生嘛，大家一起當，誰也不卷誰，心安理得。”

　　李治百撇嘴。

　　“我不是在籌備《十九年犯罪實錄》嘛，我聯系了幾個之前熟悉的演員，還都是我合作的時候覺得還不錯的演員，結果一聊，人家第一問片酬，第二問拍多久，第三問累不累，辛不辛苦，十分鐘都聊不到角色，都不關心我要找他們演的是什么角色。”

　　李治百悻悻地嘆了口氣，“其實，顏良，如果我們兩個不是被陸嚴河給卷起來了，說不定我們現在也是這樣的流量演員。”

　　顏良笑著擺擺手，“不、不一定，你可能是流量演員，但我連流量都不是。”

　　李治百笑罵：“去你的。”

　　顏良：“我覺得挺好的，現在演一部戲是挺辛苦的，但我演得過癮，而且，我越演越覺得做演員是一個很快樂的事情。我不想去做那種隨便演演、只把演員的自我要求放在嘴上的演員。”

　　“我覺得也挺好，至少我現在見到任何人，我心里都不虛，底氣足得很。”李治百說，“哪怕是見那些大前輩，別人問我有什么代表作，我也能理直氣壯地說我演過什么戲。你知道特別逗，有一次有個人還偷偷問我呢，問我演的那些戲，都是一些偶像劇，不怕那些大前輩沒有看過嗎？我說，他們沒有看過是他們的事情，我演這些戲的時候那都是全力以赴地去演了，戲也挺火，我完成得挺不錯的。”

　　顏良：“是的，沒錯。”

　　李治百：“就有的人吧，好像覺得我就該自慚形穢似的，我有什么好自慚形穢的。我認認真真演的角色，戲也火了，有什么不能做我代表作的，反而是有的人，平時拽得跟什么似的，一問代表作，自己也知道自己演的那戲很一般，拿不出手，羞羞答答不敢說。”

　　顏良笑。

　　“對了，《淘金記》是不是有機會拿獎？”李治百忽然想起來什么。

　　“應該是吧？我聽說是準備為它報獎的。”顏良說。

　　“你有希望拿最佳男主角嗎？”李治百問。

　　“不知道，但是，劇組那邊跟我商量，想讓我報最佳男配角。”

　　“最佳男配角？”李治百有些意外，“為什么？”

　　“他們覺得我報最佳男配角的話，拿獎的希望會更大，最佳男主角的競爭比較激烈，而且我本身又是二番，報最佳男配角也很正常。”顏良說，“萬運老師報最佳男主角，我們之間也不會形成競爭沖突。”

　　李治百皺眉，說：“可是，你在《淘金記》的戲份，就算是報最佳男主角也沒有問題的吧？”

　　顏良點點頭，“沒什么問題。”

　　李治百說：“我覺得以你在《淘金記》里的表現，不是我自己這么說啊，還有當時播出的時候，評論界的評價也非常高，你完全可以去競爭最佳男主角。好不容易碰到這么一部大火的角色，希望很大，為什么不沖一把？”

　　顏良聽了李治百的話，面露猶豫之色。

　　李治百又說：“周平安的意見呢？”

　　顏良說：“周平安建議我按照劇組的意見，報最佳男配角，按照他們的說法，如果我報最佳男配角的話，三大獎里，拿獎的機會至少達到80以上，怎么都會那一個獎，如果是最佳男主角就不好說。”

　　“周平安竟然也說讓你報最佳男配角？”李治百露出匪夷所思之色，“那你還是聽他的話，這個人他別的不行，虧是一定不會吃的，也是，如果你能夠拿下一座三大獎，肯定比一個提名要更好。”

　　“嗯。”顏良笑，“不過嚴河就挺可惜的，《沉默之河》因為是外資戲，今年都不能報國內的三大獎。”

　　“他就算能報，跟曾橋也要競爭呢，他跟曾橋在《沉默之河》里的表現，按照當時網上的評價，感覺是不分伯仲的，兩個人都非常好。跟《淘金記》可不一樣，大家對萬運的評價可沒有你這個角色高。”

　　《迷霧》劇組。

　　正式開機那一天，陸嚴河雖然沒有拍攝，也仍然到了劇組。

　　現場的亞裔很少，陸嚴河在現場很引人注目。

　　大家都知道，他就是這部電影中飾演那個亞裔鬼魂的男演員。

　　大家也都知道，他在中國是一個很頂尖的代表性演員，不僅在亞洲很有知名度，在歐美也被很多評價家認識、高度評價。

　　這得益于陸嚴河這兩年來在國際四大電影節的戰績。

　　大家未必看過他的電影，但是一般聽到別人介紹他或者在網上搜索他資料的時候，就會看到，他演的作品拿過什么獎，他自己又拿過什么獎，他的作品取得過什么樣的成績。

　　雖然《迷霧》這部恐怖片無法在中國上映，可是，它也還是能在亞洲其他國家地區上映的。

　　陸嚴河的知名度和號召力又不僅僅局限在中國。

　　《六人行》《十七層》《沉默之河》幾部劇在流媒體的熱播，讓陸嚴河在亞洲地區有著很高的知名度，以及一大批粉絲。

　　所以，陸嚴河雖然做好了可能會受到一些人“種族歧視”的準備，到了現場，卻意外地沒有發生這樣的情況。

　　腦子不好的人終究是少數。

　　其他幾個主演，美國男演員阿爾內·博古特、賽門·施密德，美國女演員莉莉·威廉姆斯三個人正站在一起聊天，說說笑笑。

　　他們三個人就是電影中飾演小時候縱火燒毀了陸嚴河那一家的年輕人。

　　阿爾內·博古特是一個金發碧眼、長相英俊、形象很適合演童話里的王子的男演員。賽門·施密德則是一個有點黑人血統、身材健美的健壯青年。主演陣容中唯一的女演員莉莉·威廉姆斯有著一頭紅發，長相美麗，笑聲爽朗。

　　他們三個人的配置，也是美國電影的常見配置。

　　加上陸嚴河，他們四個人基本上都代表了“政治正確”四個字。

　　陸嚴河跟他們只在劇本圍讀的時候見了一面，沒有深入交流。但在劇本圍讀的時候，陸嚴河已經見識到了他們每個人的臺詞功底都很好。

　　他讓萬青青幫他查了一下他們幾個人的資料。

　　他們這幾個演員，全部都是很小的時候就在學校參加了戲劇表演社團，十二三歲就開始登臺演出，之后順理成章地進入了這一行，成為演員。

　　像阿爾內·博古特，這部電影的男主角，也是縱火三人小團體的領袖人設，他第一次演電影，就主演了一部驚悚電影，雖然票房只有八百多萬美元，但他的演技卻受到了評論家們的好評，讓他的電影之路得以繼續延續。

　　后來，他也參演了其他兩部電影，都獲得了評論家們的好評和稱贊。這一次也是靠著試鏡，得到了穆肯·佐爾格的認可，拿下了男主角。一個有演技的大帥哥，在競爭男主角的時候確實還是有優勢。

　　賽門·施密德則是在一部全球票房過十億美元的大片里演過男三號，也是人氣很高的一個角色，后面又演了兩部電影，知名度也挺高的。

　　莉莉·威廉姆斯則是他們中出演電影最多的女演員，甚至演過好幾位拿過奧斯卡獎的導演的作品。

　　從這樣的演員配置來說，已經屬于恐怖片里的高配了。

　　這也是為什么這部電影的拍攝日期被壓縮得很厲害，只有三十六天。

　　像這樣一個演員配置，如果拍攝時間翻倍的話，片酬也幾乎是要翻倍的，那對《迷霧》來說，成本就太高了。

　　恐怖片里雖然常常出以小博大的例子，上限卻也不高。

　　如果不控制好成本的話，其實也容易賠本。

　　另一個主要角色，是電影后期會出現的驅魔師。他現在還沒有進組——他也是這部電影唯一一個在美國可以稱得上電影大明星的演員，來自英國，演了很多動作片、警匪片，主演全球票房過億美元的作品高達十二部，就是表演人物類型同質化嚴重，最近幾年在評論界的口碑不是很好，已經被大家定義為爆米花電影的御用男主角（貶義的那種）。

　　他叫杰米·威爾遜，在中國的知名度也很高。

　　他也是整部影片片酬最高的演員——哪怕他在電影中的戲份，其實比不上其他幾個演員。

　　拍攝第一天，陸嚴河就在現場旁觀。

　　他發現，《迷霧》劇組跟國內他待過的劇組確實是有點不一樣。

　　不是別的，而是每個工作人員在現場其實都非常清楚自己要做什么。

　　這一點讓陸嚴河特別驚訝。

　　片場一向是混亂的——這幾乎都成為陸嚴河對于片場的基本印象了。

　　可是，《迷霧》的拍攝片場，陸嚴河發現，每個人就都只要做好自己的那份工作，井然有序。無論是哪個環節，大家都特別明白自己要做什么。

　　在國內，哪怕是羅宇鐘和陳玲玲的劇組，陸嚴河都遇到過很多大家等著別人發號施令的時候。

　　不是大家不干活，也不是大家偷懶，而是不知道自己要做什么。

　　很多時候，都是到了現場，導演給出一些指令，大家才臨時去執行。

　　第一天拍攝，穆肯·佐爾格就一直坐在監視器后面，戴著耳機，有什么指示，就通過對講機跟演員們說，很少起身去現場做指導——當然，也不是沒有這種情況。

　　而演員們也很清楚自己要怎么演，大家站在一起說說笑笑，氣氛不錯，到了要開拍的時候，就各自準備一下，直接開拍。

　　說開始演就開始演，進入狀態的速度快，最關鍵的是，他們都特別相信自己的角色，一點沒有猶豫，包括肢體上的那種熟練，讓陸嚴河很詫異。

　　陸嚴河一直覺得自己演戲，臉上的表情、心中的情緒都已經到了一個很高的水準了——這是他自己對自己的認知，但在肢體控制上，在“聲臺形表”的臺和形上，他常常有陌生感。

　　類似于，他其實已經完全進入了狀態里，結果突然意識到自己的手很無措地抬著，不知道該放在什么位置，莫名尷尬。

　　如果說他現在演戲，還有什么基礎性的自我懷疑的地方，就在于他的肢體控制能力。

　　但是，他在現場看著阿爾內·博古特他們演戲，就注意到，他們根本沒有這個問題，他們在鏡頭前面特別自信、自若，無論是走動，還是其他肢體動作，都很坦然。

　　陸嚴河一邊看著，一邊給羅宇鐘發消息，提出了自己的疑惑和驚訝的部分。

　　羅宇鐘回復得很快：不用妄自菲薄，你說的那幾個美國演員之所以能夠有這樣的自信狀態，是因為他們從十二歲就開始登臺，在大家面前表演，你想想，十幾年在臺上的表演，那是沒有鏡頭的，你一上臺，從頭發到腳趾都是在舞臺上的，都暴露在大家的視線之中，這么長的時間，早就把他們那種對于自己身體暴露在別人視線中的羞恥感給消滅掉了，而且，豐富的舞臺經驗也讓他們把自己的肢體動作都變成了自己表演的一部分。你之所以對自己的四肢協調感到有問題、不適應，是因為鏡頭大部分時候都是對著你的上半身在拍，你沒有太接受過肢體的訓練。

　　羅宇鐘的話一針見血地點出了陸嚴河的情況。

　　陸嚴河也瞬間恍然，隨即釋然了。

　　知道自己的問題是出自什么地方，也就沒有那么緊張了。

　　羅宇鐘說：歐美那邊的演員，普遍都有舞臺表演經歷，這是不同的環境造就的，而且，他們有著非常完善的演員培養體系，這跟我們國內環境確實不太一樣，盡管如此，我們的演員也一點不比他們差，你想想你在電影中的表現，歐美那邊的評論家可一點都不客氣地給出了他們的褒獎。

　　陸嚴河想了想，說：也是，我覺得是因為我在現場看他們幾個人表演，如果只有一兩個是這樣的水平，我也沒有這么驚訝，主要是他們都這樣，就讓我很詫異，但在電影的鏡頭里，其實還是電影，不是舞臺劇，電影還是幫我揚長避短了。

　　羅宇鐘：以你的勤奮，這種基礎的東西，你肯定都會慢慢地提升起來了，這其實是很好的事情，咱們國內也有很多話劇、舞臺劇上培養出來的演員，他們一樣有很扎實的聲臺形表的基礎，但為什么卻是你拿到了影帝，他們卻還沒有？你要知道，因為你身上有獨屬于你的、別人沒有的東西。

　　陸嚴河：好的，老師，我明白了，謝謝。

　　羅宇鐘：好好演，第一次演國外的片子，你的表演我是不擔心的，我只擔心你水土不服，我們很多好演員在拍外國片的時候，都跟他們的片子風格格格不入，表演體系融不進他們的片子里，這是你的優勢，嚴河，因為你沒有接受過任何專業訓練，而且你在表演上沒有特別堅持的地方，這讓你的表演像水一樣，可以裝進各種各樣的容器里，特別好，這對演員來說，是一個遇神殺神、遇佛殺佛的優勢。

　　陸嚴河：好的，我會保持住的。

　　羅宇鐘點出來的陸嚴河的優勢，是陸嚴河來演《迷霧》這部電影最需要發揮出來的優勢。

　　以陸嚴河平時的表演風格和習慣，他是那種相對內斂、隱忍和鏡像的表演風格。

　　但在《迷霧》里，他是鬼魂，他其實要有更外放的一些東西。

　　尤其是在阿爾內·博古特他們幾個都相對屬于表現派的表演風格面前，他如果要是太走內心戲的話，一旦穆肯·佐爾格沒有抓住，他這樣一個復仇的鬼魂，存在感和威脅感就會被削弱。

　　陸嚴河一邊在筆記本上寫下自己的心得，一邊結合這幾個演員的表演風格，來思考自己接下來要以怎樣的表演來接他們的戲。

　　他是復仇的鬼魂，他才是那個要穩穩地控住全場的角色。

　　陸嚴河腦海中浮現出了《哈利·伯特》里的伏地魔，又想到了《閃靈》里的那對雙胞胎。首先，他肯定是不會放棄自己表演上最擅長的的領域。

　　但在這個基礎上，怎么給出一個一登場就牢牢抓住所有觀眾的外形？

　　這個外形都不僅僅是他的形象本身，還有他的氣場，他的氣質。

　　就像鞏俐在《西游記之三打白骨精》里，為了塑造一個與人不同的妖精，她在自己的表演中就使用了一個方法——她在每一個鏡頭里，都是沒有呼吸的。

　　這其實是一個特別簡單的設計，但就因為這一點設計，再融合她出神入化的演技，以及她那種睥睨而仿佛無人可以撼動的氣場，她在這部其實不太怎么樣的電影里，呈現出了一個牢牢抓住觀眾眼球的角色。

　　觀看她的表演都是一種享受。

　　陸嚴河琢磨了很久，想了很多種方式出來，比如，直接模仿，演一個沒有呼吸的亞裔鬼魂。

　　但他馬上就發現這種方法不適合，因為他在《迷霧》里的角色，一出場是非常暴戾、仇恨感特別歇斯底里的，那種沒有呼吸式的妖冶，比較適合一個高高在上的、云淡風輕的鬼魂。

　　陸嚴河給自己設計了三種表演方式，視頻演給了陳思琦和陳梓妍看，讓她們幫自己參謀。

　　她們兩個不約而同地選擇了最外放、被陸嚴河命名為“尖叫的厲鬼”的表演方式。

　　陸嚴河便去找了穆肯·佐爾格。

　　“穆肯，我需要你幫我看一看。”陸嚴河來到穆肯住的房子里，跟他一起用晚餐。

　　今天的戲，下午五點就收工了。

　　拍攝很順利。

　　華如真做了中餐。

　　穆肯·佐爾格知道陸嚴河這兩天一直在琢磨他要怎么演鬼魂。

　　陸嚴河突然提出要請他來看一看，穆肯·佐爾格也很期待。

　　吃過晚飯，陸嚴河稍作休息，就直接在穆肯的家里，當著穆肯和華如真的面演了一場戲。

　　“尖叫的厲鬼”，是用到了陸嚴河在《三山》里面那種“一驚一乍”似的說話節奏，以達到時不時嚇人一跳的效果，同時用一種“伏地魔”式的說話語氣，讓他每一句話都有“下一秒我就會慢慢吸食掉你的生命”的驚悚和詭異感。

　　這是陸嚴河從來沒有使用過的一種表演方式——當然，這也是陸嚴河第一次不演人，而是演一個鬼。

　　當陸嚴河在穆肯和華如真面前演完，屋子里面一片安靜。

　　過了好一會兒，華如真才深深地吸了一口氣，放下自己不知不覺間抱起來的雙臂。

　　“嚴河，你嚇到我了。”

　　“我汗毛都豎起來了。”

　　穆肯也終于驚醒了似的，恍然地看向陸嚴河。

　　隨后，他的眼睛里就像是看到了一個稀世珍寶一樣，震驚而驚喜地看著陸嚴河。

　　“不可思議！陸，你的表演跟我寫這個劇本的時候，腦海中構想出來的樣子幾乎一模一樣！但我以為是沒有演員可以演出來的，我都無法跟人形容我想要的畫面！”

　　陸嚴河一愣。

　　穆肯說：“難以置信，難以置信！我想要的，就是這種陰魂不散、隨時纏著你的驚悚感，你給的感覺太準確了。”

　　他激動地站了起來，圍著陸嚴河轉了兩圈。

　　陸嚴河現在還沒有化妝，也沒有上造型，本身的形象還是一個陽光帥氣大男孩的樣子，在這種情況下，剛才他表演的那一段都能夠給出這樣的效果，穆肯腦海中已經完全想象出了陸嚴河在電影中的樣子。

　　對于任何一部恐怖片和驚悚片來說，最關鍵、最核心的，肯定都是那個嚇人的存在。

　　它成立了，這個片子就會成立。

　　它不成立，這個片子就難以成立。

　　穆肯·佐爾格對陸嚴河的演技早有認知，也是因為他在《三山》里的那一段表演，讓他非常信任陸嚴河能夠演好《迷霧》里的這個鬼魂。然而，盡管已經對陸嚴河有了很高的期待，陸嚴河今天試演的這一段，仍然超出了他的預料。

　　華如真對陸嚴河說：“嚴河，我現在就跟你說，等《迷霧》這部電影上映以后，你會在美國一片成名的。”

　　陸嚴河露出了受寵若驚的羞澀笑意。

　　《武林外傳》播到第十集的時候，二十四小時追更人數破了三千萬，讓北極光視頻第一次發布了一個新的統計數據——追更人數。

　　以前的統計數據，都是播放量，或者是觀看人次。

　　《武林外傳》的火爆，可以說在短短十天之內，就攻占了所有人的生活圈子。

　　這句話的意思是，你不一定在看《武林外傳》，但你的生活圈子里一定有人在看。

　　黃楷任在憑借《胭脂扣》拿了最佳男主角以后，又憑借這部劇，在國民度上攻城略地，摧枯拉朽地穩占男演員熱度榜的第一名位置。

　　蕭云更是一夜之間大爆——從前已經挺有名氣的她，靠著郭芙蓉這個角色，被媒體譽為本色出演，吸引了一大批粉絲。

　　當然，最吸粉的角色還是佟湘玉。女演員劉孜一夜爆紅，不僅是被觀眾們喜歡、討論，也在業內引發了熱議。毫不客氣地說，《武林外傳》作為情景喜劇，罕見地出現了一個讓大家議論其角色復雜和表演層次的角色。

　　《跳起來》等一眾雜志媒體也出了很多評論文章，去寫佟湘玉這個角色。

　　業內都在說，也許佟湘玉這個角色，會創造情景喜劇的一個歷史，讓一個情景喜劇的女演員，拿到主流獎項的最佳女主角。

　　但是，最關鍵的是，陸嚴河能夠憑借這部《武林外傳》，拿到第一個電視劇最佳編劇獎嗎？

　　然而，也有人問，為什么在《武林外傳》如此火爆的情況下，陸嚴河卻一直沒有現身？

　　一直等《武林外傳》播到了第14集，距離第一季完結只有4集了，《武林外傳》劇組所有人一起出席了一個晚會——編劇陸嚴河仍然缺席，很多不明情況的媒體直接大標題詢問：陸嚴河去哪兒了？

　　隨著這個話題登上熱搜，陳梓妍才做了回應：陸嚴河正在國外拍戲。

　　陸嚴河接了一部國外電影這事，他的很多粉絲都是知道的。

　　不過，關于這部電影卻還是保密的。

　　無論是導演還是題材，都還沒有正式曝光。

　　所以，這部電影之前得到的關注還不是很大。

　　直到現在，在《武林外傳》這部劇的熱度下，陸嚴河去國外拍戲的消息才廣為流傳開來。

　　顏良參加一個品牌活動時，也受到了記者的詢問。

　　“顏良，關于陸嚴河接拍了一部國外電影，你知道是什么樣的電影嗎？”

　　顏良愣了一下才笑著說：“我知道，但是我需要幫他保密，不能跟你說。”

　　也是很實誠了。

　　活動結束以后，顏良給陸嚴河發消息：現在國內很多媒體都在關注你接了一部什么外國電影？

　　陸嚴河：之前其實就已經有很多媒體發過了，不過大家確實還不知道電影是什么情況。

　　顏良：你們準備什么時候公布更多的消息啊？

　　陸嚴河：這個看劇組的安排吧，因為這部電影基本上不可能在國內上映，所以，肯定也不會在國內有相關的宣傳安排的。

　　顏良：啊，也是，不能在國內上映，太可惜了。

　　陸嚴河：沒事，對這部電影感興趣的，依靠我們從小就被培訓出來的強大的找資源的能力，還是能看到的。

　　顏良：哈哈，說得也是。

　　推薦老書《我一夜之間成了丑聞女主角》。