第195章 什么是經典
萊姆在爛番茄網發布的新鮮番茄評論，題目“《黑客帝國》，二十一世紀最佳科幻片”。
［無論熟悉或是不熟悉我的都知道，我討厭沒有一點內涵的演員，靠著一張臉演電影，出唱歌，全身都散發著垃圾的氣息。
在我看來只有一種職業和他們差不多，路易斯安那洲大本街上站著攬客的人。
哦很抱歉，他們是明星不是演員。
當我知道《黑客帝國》的演員名單有瑞亞，我的手指和鍵盤就以準備妥當。
觀看前半小時，我腦中已有幾千個單詞在跳躍，猶如鋼琴家坐在施坦威鋼琴面前，手指在跳動。
可當導演亮出底牌，救世主回到真實世界，影片的背景呈現，我是腦海一片荒蕪，前面排列好的單詞消失了，取而代之的是一個人名。
“希拉里”
并非希拉里女士，而是上個世紀的哲學家希拉里先生，在《理性，真理與歷史》假設缸中之腦。
人類在母體中的情況，是否和缸中之腦的情景差不多？
這樣想是看低《黑客帝國》，塞弗為了虛假而背叛真實，我瞬間恍然大悟，楚舜導演不是受到希拉里先生影響，而是在用另一種方式證明笛卡爾先生的“惡魔論”。
一個惡魔很強大，他能夠控制五感，你如何確定你自己此時沒有被惡魔蠱惑？
笛卡爾先生的回答是：我思故我在。
尼奧思考時，母體無法控制他的思考，他想要現實。而塞弗獨立思考時，沒有母體，但做出了個相反的舉動。
而獨立思考時，你才沒有被控制，因為惡魔控制不了你的內心。
無論你選擇真實還是虛擬，那做出決定的瞬間，你是存在的。
我找茬的心情變成了看到好電影的激動，《黑客帝國》是穿著動作片的盔甲，以及類型片的外殼，科幻寓言，簡單幾個語句，就能夠讓人陷入思考，我想這就是作為金棕櫚獎、金獅獎的歐洲名導實力。
《黑客帝國》不但是楚舜對AI發展憂慮，所精心打造的科幻寓言，還是一部真正觸及到人類本質的電影。
這樣的電影，我如果再惡言相向，作為影評人的驕傲是不允許的！］
“還影評人的驕傲，史萊姆到什么地方去偷的驕傲？你無腦噴人時為什么沒見你說什么驕傲？”班尼戴客看樂了，聯合精英經紀公司中很多顏值高的明星，歐美小鮮肉同樣受人追捧。
所以經常被萊姆照顧，班尼戴客有機會絕對想要拿雜草將其嘴巴堵住，所以一向稱呼他叫史萊姆。
“史萊姆都給好評了，也從側面反應出楚舜導演是真的會拍攝電影，居然用商業片的流暢，思辨一個哲學問題。”班尼戴客心道，他唯一覺得遺憾的地方是萊姆沒有夸瑞亞。
想要萊姆夸瑞亞那絕對是不可能的，他直接忽略了，就是非常給面子了，因為萊姆對帥哥的怨恨，猶如西海蘭泛濫，一發不可收拾還要淹沒夏威夷！
萊姆是個可憐人，長相普普通通，但不知道為何他的女朋友，三次劈腿帥哥，弄得萊姆被傷得很深，性取向都有輕微的變動，但當他對一個同性，稍微有點好感時…又和其他帥哥在一起了。
“在費里尼后居然還有導演的電影，哲學價值大過電影本身價值，《黑客帝國》讓我們認識到楚舜導演。”這位影評人一看就是非常推崇意識流大師費里尼。
“華夏的古代哲人很早就開始思考，［我是誰］，［天是什么］以及［人出生是善還是惡］，二十一世紀的今天導演楚舜又帶著這些問題來了。”這影評人對華夏文化有一定了解。
“《黑客帝國》，我覺得將會是科幻電影里程碑的存在，現在說此還為時過早，但它滿足里程碑的三個條件。”這位就非常實在直接開夸。
“真實世界是什么？薩特說人最大的不自由，是無法擺脫自由。那么今日楚舜說，你從來就沒有自由。”影評而言，你不引經據典，都不足以顯示水平，這點在國內外都一致。
好萊塢的影評人百分之九十以上，都如同萊姆一樣給了好評，看看上面影評人的題目就行。
“露西我們再去看一遍《黑客帝國》吧。”加里昂手牽著露西。
沒錯當天晚上加里昂就追到了露西，一方面是能說會道，另一方面私人醫院醫生在美利堅可是個好工作。
露西手上拿著娛樂報紙，作為帕薩迪納俱樂部成員，是很希望看著報紙夸贊自己喜歡的導演，所以買了兩份。
“我很樂意。”露西答應，然后道：“楚舜導演真會選演員，瑞亞很帥，范妮·于也太酷了，我都想報名去學跆拳道了。”
加里昂說道：“那還是算了，我們先看電影。”
《黑客帝國》這把火，比他們想象中燒得還要旺盛，這地球黑客2上映時，看過黑客1的觀眾們說出了這樣一句話——誰能不愛基努里維斯？
瑞亞和基努里維斯長得并不像，一點關聯都沒有，要是像了才有鬼，但他們共同的特點是都TM帥，再加上電影尼奧角色造型和劇情的加成，吸引大量的女性觀眾。
而《黑客帝國》在動作戲以及深度上面，又受到男性影迷追捧，這倒是形成了個良性循環。
北美市場，猶如韭菜迸發之地，拿著剪刀和麻袋入場，三天收割了1.3億美金。
還有的韭菜是二刷電影，比如說加里昂和露西。
報紙媒體頭條都被霸占——
“黑客帝國：你選擇吃痛苦清醒的紅色藥丸，還是虛假幸福的藍色藥丸”——《洛杉磯影報》
“《紅龍》票房滑落第二，丟失掉堅持兩周的票房冠軍，彼得·弗朗西斯不敵華夏導演楚舜。”——《今日票房》
“普林斯頓大學教授談論：人類作為生物能源進行循環使用，是不可能存在的，《黑客帝國》有背景上的失誤。”——《紐約時報》
“從三千多萬美金票房的《殺死比爾》，到近億美金的《致命ID》，現在三日票房1.3億美金，楚舜導演是如何完成三階連跳，探索導演的秘密。”——《演員工會報》
迪士尼作為《黑客帝國》發行公司之一，這一波掙了很多錢，但第一反應是，為什么沒有參與投資？虧大了！
不但三周破億，并且周五七千萬美金刷新了全年周五的票房記錄。
特別補充一句，因為美利堅人假期問題，所以周五是特別多人看電影。
基本上電影上映首周，票房最高點基本都是周五，有的更直接是選周五上映。
好萊塢資本市場，以及獎項才真的重新認識了這位被歐洲譽為“最年輕電影大師”的年輕導演。
投資人們表示什么電影大師，可千萬別被忽悠，這是商業片大導！
高票房的同時，還保證高口碑，爛番茄網上新鮮度依舊保持在百分之九十五以上，而爆米花評分97分。
非常不容易，這個爛番茄新鮮度，都能夠排進全年第二了，第一是一部拍攝美利堅南北戰爭的電影，反應種族問題…沒有差評，百分百新鮮度。
一部作品的精彩程度，其實和作品出現的時代有關。
由于時代的關系，《黑客帝國》在二十一世紀拍攝出來上映，會有一層新的含義，很明顯連楚舜這比任何人都懂電影的懂王，都沒有想到。
讓人驚訝的是，寫出影評的，就是被《黑客帝國》半途搶了人氣的《紅龍》導演彼得。
如果楚舜來好萊塢，看過彼得拍攝的《紅龍》，一定會很吃驚，因為《紅龍》并不是什么西幻大片，而是改編自哈里德的驚悚《紅龍》。
在地球也有同名影片，并且還是《沉默的羔羊》續作，但拍攝出來口碑血崩，被人罵了很久。
在元地星背景不同，很多東西都發生了大改變，作者哈里德只寫了80年代出版的《紅龍》。
后面88年《沉默的羔羊》，99年《漢尼拔》，以及06年《少年漢尼拔》都沒有創作。
并且還有個不同的地方，元地星版《紅龍》也是票房口碑雙豐收，兩周累計票房2.4億，如果不是《黑客帝國》橫空出世，目前市場上的影片都不是他一合之敵，第三周還能連冠。
彼得今年四十三歲，是作為導演黃金年齡，他是從剪輯助手一步步走到今天，非常穩。
無論如何彼得也不是影評人，很少評價其他電影，除非是好友電影會幫襯兩句。
影評發布在著名的《好萊塢報道》，也算是好萊塢最為出名的娛樂報刊之一。
題目是：“他們大多數人都不想拔掉插頭。”
是電影中墨菲斯對尼奧所說的臺詞，說大多數人不想回到現實世界。
［“同其他任何人一樣，一出世，你就是奴隸，出世就是進監獄，不能去嗅、去嘗、去觸摸，當一輩子囚犯，一個頭腦遭禁錮的囚犯。”
我恍然發現，這句話是說現實，世界進入網絡時代，咨詢信息快捷，不再像以前，要知道一本書的好壞，要書店買來翻閱。
現在只需要在網上翻翻評論，網絡給生活帶來了便捷，所以我們的生活是便捷連著便捷，沒有自己走的路了。
實話來說，我認為跨過捷徑，來到另一個捷徑感覺真的很好。
我們依靠網絡，我們使用網絡，但你在網絡上看到的訊息，是你心里想看的嗎？
不，那些訊息是商人、資本家、網站運營想讓你看到的，通過時下流行的大數據分析，推送到你面前，網絡說你需要他，于是你就需要他。
是不是感到眼熟？
二十一世紀互聯網和《黑客帝國》中的母體，僅僅是程度上的區別而已，本質并無不同。
那么現在你知道了互聯網的弊端，你愿意放棄互聯網的快捷，以及互聯網帶來的娛樂嗎？
請你選擇。
我知道你的答案，因為你的答案和我內心給出的答案一致。
《黑客帝國》有兩層內核，表面上說科幻寓言，擔憂二十一世紀中葉AI可能帶來的危害。
里層內核是現實寫照，這就是我們二十一世紀的網絡時代。
在先知對尼奧說話時，突然看向“觀眾”，證明楚舜導演有意模糊界限。］
彼得分析貼一出，不止是影迷們有點懵圈，影評人們都有點呆，包括萊姆在內，這角度是全新的角度，他們沒有想到，并且合情合理，一魚兩吃。
所有人的感覺是，楚舜和《黑客帝國》，要名揚全球了。