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第62章 周生如故

  八三看書,我沒想做演員!

  楊倍是愛奇藝的副總裁。

  奇正工作室負責人,帶領團隊負責愛奇藝版權采購工作和定制劇制作,《蜜汁燉魷魚》她也是制片人之一。

  除了《蜜汁燉魷魚》,她還參與制作、開發《延禧攻略》、《贅婿》、《流金歲月》、《大江大河》…

  跟大部分公司都有合作。

  愛奇藝畢竟是平臺型網站,天然需要優質的精品內容。

  但,怎么才能拿到優質內容?

  楊倍做的就是精品!

  沈良當然也認識她,《蜜汁燉魷魚》時候,就有過交流…

  那天的收官,楊倍特意詢問沈良有沒有特別鐘意的題材。

  然后聽他說‘古偶劇也可以考慮!’

  正好華策克頓,也就是《蜜汁燉魷魚》的制作方準備著手改編墨寶非寶的另一部作品《一生一世,美人骨》,編劇也是原著作者。

  這個劇挺不錯的。

  改編成了兩部劇《周生如故》、《一生一世》…

  前者屬于大悲劇,后者則是硬湊的小甜劇。

  不過拍的不行——男主的人設,“醉臥白骨灘,放意且狂歌,一壺酒,一匹馬,世上如王有幾人”!

  年少有為、久經沙場、戰無不勝,心系天下、恪守為人臣子的本分,被家族忌憚、朝野詆毀依然不改初心,心胸寬廣,也有苦澀…

  這么好的展現人設的機會,居然連拍都沒拍!

  來幾場回憶戰場上他怎么驍勇善戰的戲;

  醉臥白骨灘,多絕佳的戲份:一次又一次打了勝仗的小南辰王,跟將士們開懷痛飲,快活之余突感凄愴,牽著馬一壺酒醉臥白骨灘,他把冰心向明月,對酒當歌嘆幾許,夕陽西下,夜幕降臨,他遙望中州默默不語,廣闊的天地之間只留他孤單又挺拔的背影…

  蒼涼的場景渲染出本劇悲劇的基調。

  電視劇里,三娘子就背了這幾句臺詞,十幾秒就過了…

  郭虎確實拉胯!

  《蓮花樓》但凡換一個導演,至少能拿9分。

  《以愛為營》…干脆原形畢露了!

  不過,沈良確實沒有檔期:“我之后有四部電影要拍…”

  “沒關系,我們可以等!”

  沈良沉默了一會,然后道:“…四部電影誒,至少到明年八月才有時間…而且還有一部劇集…估摸著至少得等到年底了…”

  “可以,只要你同意出演!”

  “導演團隊…我希望能找伊崢導演…或者用樓建導演!”

  “…這個…”房迎猶豫了一下…

  沈良看了看楊倍,說道:“《蓮花樓》,最開始是歡瑞的項目,找到藤訊,藤訊把劇本拿給我…我很喜歡,但導演能力跟不上,藤訊就買斷版權,找了正午陽光,多花了接近2000萬!”

  “林玉芬導演…”

  “她是干行活的,我要的是優質、精品!”

  “…我們考慮一下…”

  “嗯…你們盡管考慮…”

  換掉導演,意思就是換制作團隊!

  這不是小事。

  沈良的意思其實就是不要港臺導演!

  現階段,平臺的S級劇集基本都是港臺導演專屬…

  網劇進入精品常規化之前,行業流傳著一個說法,就是香港導演“價低、活快、逼格高”。

  這句話有三個重點,分別是:價格、效率、質感。

  當年,港臺導演審美占據上風的時候,是因為經常在棚內拍攝,通過多方位燈光打出類似舞臺劇無影燈的效果,人會顯得很通亮,與此同時,內地國產劇拍攝經常畫面是暗暗的。

  對比一下,立刻眼前一亮,就感覺拍出來時尚了很多,所以當時會把港臺導演用到的這種“大平光”等同于時尚感的代名詞。

  “效率”是除了打光的“時尚感”之外,香港導演特有的手速。

  比如一部45分鐘×20集的古裝劇在30天內拍完對港劇導演來說是家常便飯,但對于十年前很多內地科班出身、經驗不足的導演來說就是不可能完成的任務,這源自于香港TVB和ATV制播合一的制度,每年需要不間斷產出影視劇以供電視臺播放而不能斷檔。

  還有一點,香港導演北上后經常會抱團聯合拍攝,每一位導演負責一部分,把劇組分為A、B兩個組同時拍,甚至大劇組再增加一個C組,效率就會加快很多。

  至于價低…

  到底有多低?

  在十幾年前可以拍好大古偶劇的導演并不算多的情況下,內地頭部導演的單集片酬可以達到六位數,2007年左右香港導演單集片酬在2.5萬至3萬,一部40集的電視劇拍完可收百萬,而且保證工期絕不拖延甚至提前收工,確實算得上實惠價格。

  不過,現階段,S級項目,編劇、導演的最高收費是單集30萬,如果是40集的電視劇,拍完可收超千萬,不算低價。

  為啥沈良不喜歡?

  因為香港導演不具備創造性!

  普遍行活水準。

  香港導演至今遺留著在香港的小規模電視城里高速拍戲的三點式固定機位習慣,即能用固定機位拍完就少用運動鏡頭,能小幅度移動就不展開大動作,除了大場面需要移動組之外盡量少用…

  他們低估了觀眾審美的進步。

  隨著網劇越拍越精致,觀眾可以看到的國外好劇也越來越多,網友開口聊劇都挺專業的,打光、角度、服化道,他們門兒清,不好糊弄了。

  香港導演貢獻的是產品,而非作品!

  既然是產品,那需要的就是經驗豐富、性價比最高的“工人”,而不是藝術家。

  這對于一個有審美要求的導演而言,無疑是一種中傷和侮辱。

  所以,《星落凝成糖》的朱銳斌導演很不服。

  于是他開始執著于用包括但不限于懟臉、鼻孔放大術、45度角俯拍或仰拍、大燈、滾筒洗衣機式運鏡、送葬式濾鏡以及謎之轉場。

  被網友戲稱‘歹毒運鏡!’

  《寧安如夢》也一樣…

  鏡頭的快速旋轉,讓人仿佛置身于漩渦之中,360度全方位展現女主角重生的迷離感覺滾:筒洗衣機式的運鏡手法!

  咳咳…

  至于愛奇藝會怎么做,沈良不是很在乎…

  反正他要求已經提了,而且是沒有商量余地那種!

  他們同意這些要求,沈良也不介意抽出兩個月拍一部《周生如故》,反正就20集的劇集…

  不同意…那就下次合作咯!

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