第一千九百六十六章界首彩陶

　　元代以后，界首彩陶吸收了，當地比較盛行的木版年畫和剪紙貼花的裝飾技法和紋飾內容。

　　這時出現了刻畫、剔花工藝，初步形成了自己特有的藝術風格。

　　在清晚期至民國時期，界首彩陶在繼承前期制陶技藝的基礎上，又受到當時戲曲藝術的影響，紋飾內容更加豐富多彩。

　　除了花鳥魚蟲外，出現了大量以傳統劇目為題材的人物場景畫。

　　刻劃、剔花裝飾工藝更為普遍。

　　建國初期，界首彩陶得到政府的關心和支持。

　　著名窯工盧山義、盧山志，被送往中美院華東分院群眾藝術研究班學習，使得他們的繪畫、制坯水平得到很大提高。

　　1954年，盧山義先生組建了陶器生產合作社，1958年改名為界首工藝陶瓷廠。

　　1954年，蘇國東方藝術博物館《造型藝術》刊登了盧山義先生制作的三彩“刀馬人”酒壇的照片，在國際上反響很大。

　　東歐地區的一些國家，爭相收藏其作品。

　　盧山義先生也被我國民間藝術家協會，評為全國優秀民間藝人，與紫砂藝人顧景舟等大師齊名。

　　后期至20世紀80年代初期，我國文化藝術重獲新生，界首彩陶也迎來了一個藝術的春天。

　　界首工藝陶瓷廠在著名工藝美術家韓美林先生的指導下，研制出硅硼系列彩釉。

　　如烏金釉、金砂釉、孔雀藍釉、玫瑰紅釉等。

　　這些代替了原來的鉛釉，同時把陶器由低溫型轉為高溫型（窯溫達1000℃左右）。

　　這些瓷器胎釉結合較前更為緊密，彩釉更加艷美。

　　產品遠銷東歐、美、日、香江等國家和地區。

　　盧山義先生的“三彩刻花缸”還于1984年獲輕工部，工藝美術品百花獎優質產品獎。

　　追溯界首彩陶的裝飾手法演變的歷史，可以分為三個時期。

　　第一時期，即界首彩陶的初始時期。

　　嚴格地說，這時的陶器不能稱為彩陶，而只能叫做素燒陶。

　　由于缺乏生產工具，先民們只能用聰慧的大腦和勤勞的雙手揉泥作料，盤泥造型，用柴草低溫燒制出沒有釉彩的素燒陶；

　　用泥條盤筑而成的陶器，自然而成的條紋便成為獨具美感的裝飾紋樣。

　　第二時期，即界首彩陶的刻花期。

　　此時，先民們已經開始使用陶輪，借用雙腳的外力使陶輪勻速轉動，置泥于輪上，雙手巧妙用力，拉出造型千變萬化的陶胎；

　　晾干后，施白土于胎面，再晾至半干，以鐵簽或竹簽刻畫花鳥魚蟲于胎面，再施鉛土諸釉。

　　晾干并置于窯內，柴火燒至三四天，即得晶瑩三彩彩陶。

　　其刻畫內容，多為自然界之花鳥。

　　又因其壇罐頸部或底部，均刻有以花為主題的二方連續圖案，故稱之為刻花陶；

　　陶胎窯燒后呈赭紅色，配飾翠綠和土黃釉色，自然形成三彩釉，二者合一即為三彩刻花陶。

　　第三時期，界首彩陶刻畫期。

　　從第二時期始經過數百年的實踐，陶器藝人們逐漸豐富了彩陶的刻劃題材。

　　除花鳥魚蟲外，諸如《破洪州》、《戰秦瓊》、《鍘美案》等等傳統戲劇場景也“搬”上了陶壇；

　　在表現技法上，運用了剔、刻、刮等手法，使畫面色彩更加豐富，刻劃主題更加鮮明。

　　這一時期的彩陶裝飾技法，一直沿續。

　　其裝飾技法主要在兩點，一是刻劃工具的特殊性。

　　以刀、針代筆，剔、刻、刮并舉，使畫面產生黑、白、灰藝術效果；

　　這一傳統技藝，在國內制陶界尚無他例。

　　二是區域民間藝術的兼容性，界首彩陶的裝飾藝術特色，既有當地木版年畫的線刻表現形式，又吸收了界首剪紙線面結合的特點，藝人們信手刻畫，毫無雕鑿之匠氣。

　　界首彩陶秉承唐三彩遺風，又吸收了剪紙、木版年畫的藝術風格，在制陶技藝中自成流派。

　　在胎面的制作上，界首彩陶飾以兩層化妝土，在刻畫過程中表現出赭、黃或赭、白兩種基本對比色；

　　在刻畫題材上，除以生活中的花、鳥、魚、蟲為創作對象外，還著重吸取了傳統戲曲中的藝術元素。

　　以一幕幕場景的形式加以表現，盧山義的“刀馬人“系列是其代表；

　　在燒制方面，界首彩陶制作先除潮，然后素燒。

　　溫度一般在攝氏700至800度，成品為磚紅色的刻畫陶，素燒后可以釉燒。

　　即涂以含鉛、二氧化硅、粉土的釉料后放入陶制的匣缽內。

　　逐漸加大溫度，達到攝氏1000至1050度，燒兩天兩夜，成品為紅底白花的界首彩陶。

　　界首彩陶體現了農民敦厚樸實的性格，和大拙大巧的審美意趣，反映了中國民間藝術崇尚自然、追求和諧的審美趨向。

　　這樣的藝術品深受國內外市場的歡迎，英輪維多利亞博物館，就珍藏有界首三彩刻畫陶。

　　界首彩陶鮮艷奪目，色彩豐富，頗受歐洲人的歡迎。

　　建國不久，很多國家領導人喜歡帶著界首彩陶，送給蘇、東歐等一些國家要員。

　　界首彩陶造型裝飾方面的獨特藝術，是由諸多要素所構成。

　　諸如黃金率的無意識應用、空間的處理、畫面的布局等等。

　　其多元素的最佳組合，創造出了界首彩陶獨特的藝術個性。

　　但是，界首彩陶是人類在長期的生產實踐中、社會生活中不斷觀察、不斷發現、不斷提煉和不斷創造的結晶；

　　從單純的摹擬刻劃到綜合的藝術創造，從偶爾的發現到熟練的掌握，如此反復實踐，受到啟發，得到規律，才歸納總結出創造美的原理。

　　因此，界首彩陶的對稱美、均衡美、裝飾美，是源于生活、根植于本土的美的集合。

　　界首彩陶的主要材料，取自于潁河兩岸的膠泥層。

　　因此，又具備了本土的、民族的地方特點。

　　從而形成了，具有個性的和獨特藝術語言的“界首彩陶”。

　　界首彩陶的造型多以圓形為主，據考證，具有圓形特征的決定因素有兩點。

　　其一，源自于這里的民間風俗。

　　“陶”有“掏”之諧音，“圓”有“團團圓圓”之寓意，二者結合，即為掏個團團圓圓。

　　(本章完)