八五六章 轉瞬即逝的光芒

　　卻忽略了他的另一項神技，作詞能力。

　　他不僅中、英、日三種語言的歌詞寫作切換自如，現在還能寫出粵語歌詞.........這實在叫人感嘆，有些人天生就是上帝的寵兒。

　　作為一個廣東人，對于粵語歌我是有感情的，有幸也幫忙填過幾歌的詞，但是看看我的作品卻有些汗顏，被一個尚海海龜碾壓的渣都不剩，此刻內心是十分崩潰的。

　　十年代廣東樂壇是華語樂壇最耀眼的一角，為大家奉獻了無數的經典名曲，可如今逐漸式微，我心里是有些遺憾的，但今天程老師這《富士山下》叫我看到了一絲曾經的輝煌。

　　我為什么說寫詞是程老師的神技之一，要知道每一種語言歌詞的用韻，是完全不一樣的，就連粵語和國語，雖然語種一樣，但用韻區別也是天差地別的，光是能用多語種的韻這一項，就足夠讓程老師，稱之為神人了。

　　仔細解讀這《富士山下》，用韻真可以說是用得出神入化，雖然明顯可以看出他比較偏好o這個韻，但他對不同韻腳的使用都非常均勻，而且能在最合理的地方換韻，對假韻的運用也十分合理。

　　而最重要的是，程曉羽在所有能夠用入聲韻的地方，都會最大限度使用入聲韻。而縱觀程曉羽的其他歌詞，對于入聲韻的使用，無論從數量還是比例上，程曉羽應該都是華語詞壇里面最高的一個。這個敏感度在華語詞壇里面，是絕無僅有的。

　　一般來說沒有十年的填詞經驗，恐怕也不可能有這個觸覺。

　　第一句，“攔路雨偏似雪花”的“花”字，是“a”韻，這個韻和后面的“o”韻是不一樣的。不同于漢語里前鼻音后鼻音，“a”和“o”在口語里面是能夠非常明顯聽得出差異的，但在演唱這歌時，一般人基本聽不出這是兩個不同的韻，這種技巧稱為押假韻。這是粵語填詞詞一個非常重要的技巧，因為有很多非粵語區生活的朋友想學填粵語詞，大多都會拿著一本韻書來對照，因此他們完全不會使用假韻。

　　最后在副歌部分，程曉羽清一色用了“ko”這個入聲韻。由于現代國語入聲系統已經消失，所以很多北方的朋友可能很難體會到——由于入聲音的漢字相對比較少，而且粵語9個聲調（口語為1o11個）里面，是沒有“陽平入”這一調的，因此流行曲里面，能夠用入聲來押韻的機會很少。而像《富士山下》里面，對同一個“入聲韻”連續使用這么長，是一件非常困難的事，不是一流的填詞人，一般不會這么冒險選擇用這個韻。

　　但如果只是韻用的好，就是一個好詞人嗎？顯然不是。

　　還有人覺得寫歌詞是件容易事情，實際上寫詞跟寫詩一樣，沒有靈氣是寫不出什么好歌詞的。我們來解讀一下這《富士山下》的歌詞犀利在哪里。

　　要了解這《富士山下》必須先從這個名字開始，為什么這歌要叫做《富士山下》而不是《華山下》，《黃山下》、甚至《天山下》，是因為富士山下有個地方叫做“aokigahara(青木ヶ原)”，富士山下的aokigahara，被稱作(自殺林)，因此你所忽略的標題，是這歌的切入點，程曉羽是以“生死”為題來展開這充滿禪意的歌曲的。

　　第二個大家也許沒有注意到的重點，這歌曲的英文名字叫做《》，既《悲傷是無意義的》這是《富士山下》英文名直譯翻譯。

　　這個英文名表達了程曉羽希望悲傷的人對悲傷采取的態度：悲傷是無意義的。

　　我們逐字逐句的去分析歌詞：攔路雨偏似雪花，飲泣的你凍嗎？

　　寥寥數字就描繪出了一個叫人心酸的場景，“雨”代表悲傷的情感，而若是“雪”就更加哀傷唯美，“飲泣”即是淚如雨下，翻譯過來就是，這下著雨天氣，似乎雨滴比雪花還要冰冷，而悲傷著哭泣的你，會不會已經感受不到這雨水帶來的冰冷了？

　　.........（就不逐一的翻譯了，別大家說我水.........）

　　“忘掉我跟你恩怨，櫻花開了幾轉？東京之旅一早比一世遙遠。”這里似乎有程老師對自身情感的劇透，不過和程老師去過東京的人太多了，好像也找不到答案。

　　忘了“我”跟你的恩怨（這里為什么用恩怨？說明兩人的糾葛非常的深，不僅僅是愛情那么簡單），這是櫻花第幾次開了？似乎東京之旅已經隔了很久。（“東京之旅一早”就是至‘東京之旅’這件事的影響，對兩人來說非常深遠，改變了“我”的“一世”。一個轉身，一個決定，走上的路，可能完全不同了。）

　　“你還嫌不夠，我把這陳年風褸，送贈你解咒。”

　　“我”對你的安慰或者說付出還不夠嗎？那“我”把這件“風褸”（就是前文有“襟花”的那件）留給你做紀念，希望它能幫你解脫魔咒。

　　這感情真摯的歌詞，多少映射了程老師的內心經歷，這歌雖然主要是想傳達《》中的meaning1es“釋懷”，然而我們看到的更多的是無法釋懷。

　　這是一歌關于：“生死”、“愛”、“活在當下”的歌，而聽眾也可以站在多個角色，安慰者、被安慰者、看客等等去展開這個故事。

　　毫無疑問這是華語樂壇難得經典作品，更是近年式微的粵語歌曲的新的巔峰。

　　在整個華文音樂界中，目前來看‘毒藥’和程曉羽成就最高。

　　兩個天才，程曉羽是反思主義者，‘毒藥’是行動主義者。

　　因此，前者想在一詞中想傾訴的東西太多，有時甚至有點“隔“.這個就是程曉羽為什么雅時很雅，俗時很俗，很多時候他仿佛兩個不同的人，也令人愛恨交加的原因。

　　而‘毒藥’的歌詞非常的天馬行空、羚羊掛角，和程曉羽呈現了完全不同的美感，尤其是‘毒藥’的華夏風填詞，堪稱一絕。

　　其實，他們兩個風格有別，實在不應該再拿來相互比較了，這也源于當下樂壇音樂人稀缺的困境。

　　想當年華語樂壇鼎盛的時候，鄭江橫、黎少明、林國振、潘良、陳玉琪、周弘輝、潘少源、周茂、劉奉輝....百花齊放，到如今只得這兩個人，實在叫人慨嘆.......

　　但這個時代，如果你不知道聽什么音樂，只得你讀不懂的程曉羽一人，也許就足夠了..........