第二百七十二章 科技改變電影

　　賈章柯給他要寫的劇本起名叫《小山回家》。

　　整個故事并不復雜，快到春節了，民工王小山厭倦了在京城的廚師工作，故意制造麻煩被老板給開除了，自由之后，他想找個同鄉一起返回老家。

　　為此，他在京城里穿梭著，尋找身份不同的老鄉，包括建筑工、票販子、服務員、大學生和發廊的小姐等等。

　　通過王小山的不斷尋找，把外地人在大都市的生活真實的展現出來。

　　他們大多從事著社會底層的工作，收入不高，不過卻沒有人愿意和王小山一起回鄉。

　　在大城市工作，至少還能有一份收入，能夠寄錢回家，還有生活的希望，如果待在家里也能生活的很好，誰愿意出來打工呢。

　　王小山最終沒能說服任何人，他在離開京城前，剪掉了自己一頭凌亂的頭發。

　　賈章柯想通過王小山這個人物表達一種游離的生活狀態，農民工離開了家鄉，在城市里找到了各種工作，不再是農民，可也不算是城里人。

　　他們在故鄉和大都市之間流動，今天在這兒打工，明天在哪兒打工，過著不穩定的生活。

　　這種游離的生活狀態讓他們缺乏歸屬感。

　　王小山就是這樣的人物，他厭倦了在大城市打工的生活，想要回家，可他的同鄉們還堅持在大城市里掙扎著生活，期望能夠過上好日子。

　　隨著華國城市化進程的加速，農民工的問題會越來越突出。

　　在賈章柯看來，這就是真實的生活。

　　這個劇本他寫得很快，只用了不到一個星期的時間，很多影像都在他的腦海里。

　　這些天他接觸到了在京城從事各種工作的同鄉，他們說話的方式，他們對于生活的態度，對于未來的迷茫，讓賈章柯感觸很深。

　　他寫起來非常的順暢。

　　寫完劇本，他召集了電影小組的成員，總共有十幾個人。

　　這些人來自學校的各個院系，基本上每個小組都是如此，畢竟拍攝一部電影需要的是團隊合作，電影學院各個院系的學生聯系的會比較緊密。

　　大家到齊后，賈章柯站在臺上，介紹了寫作劇本的緣由，就像是發表演講一樣。

　　接著，他一邊讀著劇本，一邊自己表演，一會是這個人物，一會是那個人物，還要解釋各個人物之間的關系，讓大家明白故事的內容。

　　他要從第一幕到最后一幕都介紹清楚，我想怎么拍這個鏡頭，用什么光線。

　　在電影學院，經常出現類似的場景，想要獲得大家的認同，就要賣力的說服他們。

　　他們這時候雖然還是無名之輩，不過能夠考入電影學院的學生，都有點心高氣傲，你要是沒有真本事，誰愿意理你啊。

　　賈章柯講完后，大家開始提問，問題都非常直接，也可以說是挑刺。

　　賈章柯會一一作出回答，互相討論，在這個過程中把劇本更為完善，也可能因為得不到大家的認同而放棄。

　　這都是很正常的現象。

　　就算是林曉玲寫好了劇本，也要有這個演講和討論的過程，你想要組建自己的攝制組，就要得到整個團隊的認同。

　　這不像是踏入社會之后，花錢就能請到專業的工作人員。

　　如果把《小山回家》的劇本放到市場上，估計沒有影視公司愿意投資，因為內容太過灰暗，通過審查的希望不大，拍出來也沒法上映，投資得不到回報。

　　不過這兒是電影學院，這幫學生還懷著激情和理想，覺得拍攝這樣的片子才是藝術。

　　在賈章柯的一通解說下，劇本獲得了大家的認可，接下來就是拍攝資金的問題了。

　　籌集資金有兩條路子，一個是得到學校的，一個是自籌資金。

　　事實上，電影學院的學生都不太窮，尤其是大三大四的學生，他們會出去找活干。

　　賈章柯就給影視公司寫電視劇劇本，不署自己的名字，替人做槍手。

　　林曉玲給華國電視臺拍攝紀錄片都是如此，導演系給人拍的同學不少，能賺不少錢。

　　賈章柯自然想獲得學校的資金，不過電影學院的拍片補助是針對導演系的同學，這是導演系學生的畢業作品。

　　作為文學系的學生，賈章柯沒有申請這項補助資金的資格。

　　他要么是自籌資金拍片，要么就是通過林曉玲來申請拍攝資金。

　　與此同時，林曉玲還在寫著劇本，《我們倆》的故事情節說起來簡單，但真要寫好比較困難，尤其是要把四季交替和人物的感情變化融合在一起。

　　《小山回家》更像是一部紀錄片，《我們倆》則是一部劇情片。

　　這兩部片子都涉及到了外地人在京城的生活狀態，但拍攝的角度和處理的方式截然不同。

　　一部冷漠的讓人覺得寒冷，一部充滿了溫情和感動。

　　每一年電影學院導演系都會拍攝不少的畢業作品，大多數學生的短片都不會出現在影院里，基本上都會留在電影學院。

　　一直以來，電影都是一種昂貴的藝術，因為拍電影要花很多錢。

　　在國內，以前只有國有電影制片廠才有權利拍電影，現在雖然民營影視公司也可以參與其中，但對于個人來說，拍電影仍然是一種奢侈的行為。

　　比如一臺攝影機一天的租金就要一兩千塊，一臺納格拉的錄音機一天租金是五百塊。

　　不過這種情況在一九九五年七月有了改變。

　　日本一家公司推出了一款叫做數碼攝像機的新產品，也叫做dv，這個機器可以用來拍攝影像，非常的靈巧和輕便，拍出的素材能夠轉換成錄像帶。

　　雖然一臺數碼攝像機的售價高達四千美元，不過為電影行業帶來了一次重大的變革。

　　就算是一個普通人，經過簡單的學習，就能掌握拍攝技巧，從此拍電影不再是一項高大上的行業，不需要到電影學院進行系統的學習。

　　只要對電影有興趣，拿起手中的數碼攝像機，就能記錄身邊的生活，從而走上導演之路。

　　科技改變電影行業，正是從這一刻起，國內的獨立電影獲得了蓬勃的。(