轉眼來到九月底,跟著徐英華跑完全國,為暴雪將至宣傳造勢,回到京城,明天就是首映。
“緊張嗎?”丁誠看著徐英華,打趣道:“大姑娘上花轎頭一會?”
“狗屁!”徐英華罵道:“老子拍過三部電影好不好?”
見丁誠滿臉質疑,支支吾吾道:“只不過沒人看過罷了!”
眾人哈哈大笑,劉英劍幾個都在,經過暗影追兇的磨合,已經形成固定團隊,這次算是第二部作品。
“畢竟是電影,跟電視劇不一樣。”徐英華喝口酒,感嘆道:“外人不知道門道,以為都是對著鏡頭拍,其實隔行如隔山啊!”
“把幾十上百小時的劇情壓縮進一百分鐘,又要好看又要符合邏輯,簡直…”
丁誠笑而不語,如果不難,憑什么電影被稱為流芳百世的藝術品?
任何一個電影學院的學生,隨隨便便都能說出十幾個大師級別的作品,無論什么類型,無論什么國籍,震撼人心的藝術不分國界。
劉英劍拍拍徐英華的肩膀,信心滿滿道:“放心,我敢用人頭保證,咱們的票房不會差!”
其他人也各種拍胸脯,徐英華看著丁誠,認真問道:“你覺得呢?”
丁誠露出燦爛微笑,輕松道:“你見過我拍過爛片嗎?”
徐英華一愣,沉默片刻,一挑大拇指道:“牛逼!”
開玩笑歸開玩笑,丁誠還是分析道:“總共投資三千萬,按照現在的市場來說,回本壓力不大。”
“加上是公司運作的重點項目,花姐也是卯足勁推,跟光線合作宣傳發行,比我們去年同期的狙擊電話亭好太多了!”
“這話我愛聽。”徐英華哈哈一笑道:“知道為什么選同樣的檔期?”
“就是為沾沾你的福氣!”
“嘿嘿嘿…”
丁誠很無語,沾就沾吧,都是自己的作品,無所謂。
去年狙擊電話亭弄了三億多,也是自己挑大梁,這次無論宣傳還是陣容都好很多,應該問題不大。
徐英華看著丁誠,有句話沒有說出口。
如果這次暴雪將至真能跟狙擊電話亭一樣票房,那說明…
丁誠,絕對是能獨挑大梁的票房影帝!
從斗牛的金馬影帝開始,然后是兩千萬不到的狙擊電話亭,再到八億六的解救吳先生,馬上是暴雪將至…
每部電影不是得獎,就是票房大賣,這已經不是單純演技好的問題了。
二十七歲,雙料影帝,參演的票房超過五十億!
徐文崢、李成杰、關虎、丁勝…
每個都是炙手可熱的導演,每個合作完都贊不絕口,好口碑已經傳遍整個圈子。
要不是這小子挑劇本,
累死也接不完的活!
最牛逼的是搭上程道明的大船,那可是電影協會主席,副部級待遇。
好家伙,只要自己不作死,前途簡直比鉆石還閃亮。
拍著良心說,自己這輩子最得意的一件事就是:
認識丁誠!
終于到零點場,老規矩,帶著兩個丫頭偷偷摸摸化妝進影院。
座無虛席,伴隨著電影開始,整個氣氛被調動起來,劇情不斷推進,身邊時不時響起討論聲。
“丁誠真是演什么像什么,牛逼絕了!”
“廢話,人家是雙料影帝,能跟劉天王飆戲的大猛逼。”
“雖然長的不如小鮮肉,但演技沒話說,老娘粉了!”
“這才叫好演員!”
蘇瑤聽著旁邊人的議論,露出欣慰的笑容,不管這么說,丁誠的演技沒有掉線。
身為私人助理,當然希望每部作品票房大賣,但最關注的還是丁誠的演技,有沒有突破?
有沒有令觀眾眼前一亮?
能不能引起更多共鳴?
作品不光是觀眾看,很多導演和投資人都在研究,尤其是導演,每個角色出來,都能看出一個演員未來的可能性。
這也是丁誠聰明之處。
從來不會限制戲路,無論正派還是反派都敢演,尤其是反派,很多人甚至認為更加出彩。
當然老干部更喜歡邏輯性強的劇本,人物內心越復雜越有挑戰性,無論是狙擊電話亭,還是現在的暴雪將至,都是小成本,全靠劇情和演技以小博大。
網友大忽悠:暴雪將至絕對不是一部單純的懸疑片,特別是丁誠的演技,一如既往的炸裂。
有兩個設計給我留下深刻印象:一個是勞模戲,他的臉皮竟然在不停顫抖,有效傳達出一種過度興奮的窒息感。
另一個是全片不停拉皮衣,這個小細節真的太像90年代時我爸30多歲的樣子。
網友白白:這部影片是一部少有的國產結構電影,看似在講兇殺嫌疑,其實講的是時代夢想。
從始至終的大雨代表那個年代,暗示主人翁走不出那陰霾中的小縣城,也看不到廠子外面的真實世界。
這樣一部時代挽歌,導演并沒有用文人的上帝視角去緬懷過往,也沒有虛情假意的底層關懷,實屬難能可貴。
網友拉龍在天:丁誠,一個真正的演員,只有在舞臺上鏡頭前,才能展現自己的魅力。
雖然外型不帥氣,但是只要聚光燈照在他身上,整個人馬上便光芒四射,強大氣場碾壓全場。
尤其是那場追蹤戲,罪犯、余國偉師徒,三人在巨大鋼架結構的煉鋼車間內攀爬、穿梭、追逐著。
嘩嘩的雨點聲,密集的腳步走,廠內小火車的鳴笛聲,以及車間生產的轟隆聲。在空曠的背景之下,三個人的生命顯得那么渺小。
此情此景也是對余國偉的人生側寫,他在乎的只有他在乎,他珍惜的只有他掛在心上。
在時代面前,他只是一個弱者。無論是單身,還是后來變成下崗工人,都是他無力改變的。只有頑強地,近乎于偏執地追蹤兇案線索,才覺得自己活得像個人!
網友電影迷:可能很多人把這部電影歸類于犯罪類型,執著于對真兇的追究,其實我更愿把它歸類為寫實電影,因為它記錄了一個時代的灰暗時光,精準把握九十年代國人的生存焦慮。
如《鋼的琴》黑色幽默…《二十四城記》的迷霧哀愁…而《暴雪將至》陰郁悲傷、潮濕的氣氛布滿每個角落。
有人說導演刻意模仿殺人回憶?
如果說《殺人回憶》道出80年代韓國個體與制度間的困頓掙扎,那么《暴雪將至》則折射出90年代改革開放所帶來的民眾群體焦慮癥,擊中所有父輩的集體痛點。
如果說《村戲》是對70年代集體主義和個人訴求的沉重反思,那么《暴雪將至》中展現的90年代集體生存的困境,更像是一座圍城。
體制的牢籠扼殺著每一個身處底層的國人,體制內外,皆無處可逃。
網友嘰嘰歪歪:丁誠不愧是雙料影帝,幾場戲足以證明實力,比如上臺領獎,發表獲獎感言,那種小小的得意,小人物的虛榮。
十年后出獄去申請新的身份證,那種美夢破滅的膽怯,十年牢獄生涯的壓迫,全寫在臉上…
僅這幾處微表情足見表演功力之深厚,不停的點煙,抽煙沉默著,思考著,不得不說他真有種非常獨特的氣質,賦予一個電影人物鮮活的生命。
網友天天等你:余國偉出獄后的最后二十分鐘撐起整部影片,最深刻的鏡頭是余在等公車時拿出身份證,卻看不清他的姓名。
第一反應是難道我的眼鏡度數又加深?后才反應過來余國偉不過是個被時代拋棄的多余的人,姓名自然不重要。
二是工廠爆破的那個場景,像一場暴雪,冷寂無情。鏡頭掃過下崗的工人,鏡頭里的群像面無表情,再無歸宿。
感謝導演還記得這樣一群人,并無大惡,有著一點小聰明,也有一顆向上的心,工作勤懇,愛護家人。下崗待業,丟了工作,也丟了曾經的自己。
首日票房三千五百萬,
豆瓣7.8分!
所有人長出口氣,回本穩了,就看能賺多少?
第二天四千萬,
第三天五千四百萬,
第四天三千八百萬,
第五天四千一百萬…
直到國慶檔幾部大片上映,暴雪將至票房超過三億,伴隨著排片越來越少,最后鎖定三億五千萬!
足足八倍的投資回報率!