直播現場,燈光閃耀。
唯有舞臺一片漆黑。
幾個穿著同樣黑衣的工作人員正在悄悄的布置背景,為下一場何笑的演出做準備,而鏡頭則是在此時給到了另一個小舞臺上,主持人正在上面過場。
這種分鏡的運用,是直播時的常用手段,春晚也是這樣的形式,廖玉清作為操刀過春節晚會的名導,自然應心得手。
等到主舞臺這邊布置完成之后,小舞臺上主持人也侃完了,開始宣布接下來要入場的選手。
“接下來的這位競演選手呢,可就有意思了,因為他本人在歌壇創造了許多個奇跡,他也是《歌手》舞臺上,最閃耀的一顆星辰,他就是連拿八個常規賽歌王的年輕原創歌手何笑!”
“讓我們用最熱烈的掌聲,歡迎何笑,以及他的幫唱嘉賓張雅登場!”
主持的聲音落下,鏡頭直接閃到主舞臺上,全場四萬雙眼睛齊齊看去。
便見此時的舞臺上,炫彩奪目的燈光已經亮起,展現在眾人眼前的,是一片湛藍色的海洋,背景畫面則是即是幾株泛著綠光的樹木,配合此情此景,像極了廣寒宮上的玉樹。
而在玉樹的下方,一架黑色的鋼琴已經橫在了那里,漆黑光亮,一塵不染。
黑白琴鍵之上,則是一雙白皙如玉的手掌,輕輕的搭在那里。
鋼琴的不遠處,張雅踩著高跟鞋,身著白色禮服,像是從天而降的廣寒仙子,亭亭玉立。
如此特別的出場,立馬驚艷到了很多人,特寫鏡頭更是第一時間給到了兩人身上。
何笑深吸口氣,微微醞釀,下一刻雙手在鋼琴上開始了舞動。
舒緩、輕靈的背景音樂,在此時慢慢的傳出,讓整個現場都一下子安靜下來。
相比與剛才卡文的高音嘶吼,何笑的這場表演就顯得太寧靜了。
“難道他要唱慢歌?”
后臺中,許多參賽都眨了眨眼,一副若有所思的模樣。
網絡上面,表演還未開始,彈幕稀松了許多,除了粉絲們搖旗助威之外,基本都是猜測的留言。
“最期待的組合來了(▽)”
“笑雅給我往前沖鴨!!”
“何笑這期優勢真大。”
“這次是要唱情歌嗎?”
“小爺的情歌簡直一絕啊()”
“期待嚶嚶嚶”
何笑之前表演過許多優秀的愛情歌曲,距離現在最近的那一首,便是在婚禮上演唱的《我只在乎你》,可謂是俘虜了大批網友。
所以這一次,舒緩的歌曲前奏一出來,熒屏前后許多人都開始猜測起來了。
有人說是要唱慢歌,也有人說是情歌。
眾人各種期待的目光中,轉播畫面里,何笑優雅的彈奏著鋼琴,緩緩開口了。
“我匆匆地走入森林中。”
“森林它一叢叢。”
“我找不到他的行蹤。”
“只看到那樹搖風。”
聲音極為的輕柔,溫暖的像三月的陽光,輕輕的照耀在每一個人的臉頰上。
鏡頭一變,給到張雅身上,她望著前方,目光半瞇著,好像沉醉在旋律之中。
“我匆匆地走入森林中。”
“森林它一叢叢。”
“我看不到他的行蹤。”
“只聽到那南屏鐘。”
張雅的清澈見底的聲音,此時一樣充滿了溫柔,兩人都在輕輕的哼唱。
“啊啊啊啊啊…”
兩種截然不同的嗓音,在此時彼此交織融匯,成為了無比每秒動聽的和音。
“絕了這聲音!”
臺下有不少觀眾們都被驚艷住了,毫不夸張的說,光是這一段和音就已經吊打了很多國內所謂的歌手。
兩人都是頂級的聲音與唱功,合璧之后,效果自然出群。
“它好像是敲呀敲在我心坎中。”
這一段已經運用到了假音合唱,但聽起來曲調仍舊不高,非常的輕柔。
“它好像是催呀催醒我相思夢。”
張雅向舞臺的一旁,正在彈鋼琴的何笑走去,一邊微笑一邊輕唱,甜美的聲音仿佛天籟。
臺下,已經表演完的幾位歌手,都在認真的觀看著舞臺上的表演。
何笑基礎積分就有八十萬,這無疑給眾人造成了很大的壓力,所以盡管說出來有些不好聽,可大家其實心里都希望何笑能出差錯。
卡文·羅斯特更是一直目不轉睛的盯著舞臺,他對中文只是一知半解,根本聽不懂歌詞的意思,但是卻能感覺音樂的風格與旋律,知道這是一首很溫柔的慢歌。
正所謂音樂無國界,便是如此了。
這顯然讓他松了口氣,他以高音出名,可卻從未聽說何笑以抒情的慢歌出名,用自己最擅長的部分去進攻對方的薄弱項,勝算無疑大大增加了許多。
舞臺上,張雅走到了鋼琴前,伸出一只手撫摸著琴面,唱道:
“它催醒了我的相思夢。”
“相思有什么用。”
何笑根本不看琴鍵,抬起頭跟張雅對望,十指盲彈,回應道:
“我走出了叢叢森林。”
“又看到了夕陽紅。”
歌曲唱的這里,一切都比較正常,臺下的宗少弘跟卡文都一臉輕松下來,這果然是一首慢歌抒情,觀眾們剛剛經歷了卡文的高音轟炸,可能還沉浸在其中,現在唱這個類型的歌曲顯然有些不合時宜,沒準何笑真的在第一輪票數極低。
翻身的時候到了!
然而,就在臺下兩組選手都有些僥幸感的時候,舞臺之上,旋律再一頓之后,畫風突然一變。
便看到張雅向前走出兩步,一只手在空中慢慢向上抬起,跟何笑一起合唱。
“它好象是敲呀敲在我心坎中。”
卡文臉色一變,宗少弘也是騰地站了起來,因為此時的歌曲節奏開始不對了,所有的音拍都正在節節走高!
便見到何笑抬起頭,目光炙熱的盯向天空,張雅則是捏緊了手掌,似乎是在蓄力一樣。
一男一女兩個聲音,在此時繼續交匯而出。
“它好像是催呀催醒我相思夢。”
聲音落下后,所有旋律都在此時消失,整個現場都突兀的出現了一瞬間地寂靜。
觀眾們晃動著熒光棒的手微微一頓,一臉懵,卡文跟宗少弘則是似乎感覺到了什么,心跳在這一刻莫名的加劇起來。
便見到舞臺之上的表演仿佛陷入時空暫停般的停頓之后,張雅猛地撕掉了身上披著的長褂,狠狠往地上一甩,后方彈奏鋼琴的何笑也一步躍上了鋼琴,站在了上面。
“南屏晚鐘——”
“我匆匆地走入森林中,森林它一叢叢(rap)”
“隨風飄送——”
“我找不到他的行蹤,只看到那樹搖風(rap)”
“它好像是敲呀敲在我心坎中。”
“我匆匆地走入森林中,森林它一叢叢,我看不到他的行蹤,只聽到那南屏鐘(rap)”
隨著張雅的一聲突如其來的高音,現場的所有樂器齊齊爆發,猶如一個悶雷,給現場的四萬人炸蒙了。
緊接著,數不清的高呼聲在觀眾席上傳出,一片片看不到盡頭的人影驀然起立,謝巖、宗少弘以及幕后的眾多參賽歌手們,也是呆呆的長大了嘴巴。
眼前的這一幕的演出,實在是太震撼了!
張雅在怒飚高音,何笑在瘋狂說唱,最主要的是,這小子還特么的站在了鋼琴上,擺出了一副“小爺要上天”的架勢。
高音跟rap混合在一起,轟炸著人們雙耳的同時,卻又出奇的好聽。
不知道多少人在這一刻感到熱血沸騰,腎上腺素不斷地飆升。
張雅:“南屏晚鐘,隨風飄送——”
何笑:“南屏晚鐘,隨風飄送,它好象是催醒我相思夢,它催醒了我的相思夢,相思有什么用(rap)。”
張雅:“它好像是催呀催醒我相思夢。”
何笑:“我走出了叢叢森林,又看到了夕陽紅,我走出了叢叢森林,又看到了夕陽紅(rap)。”
合唱:“啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊…”
隨著最后一段的rap結束,旋律達到了整首歌的最高點,何笑跟張雅一同合唱,飆起了高音,沒有歌詞,只有一句用假音哼出來的“啊”!
就是這兩聲“啊”,刷新了所有人對高音的認知,他們沒想到,張雅能喊,何笑也能喊!
而且何笑單個高音就是二十秒,中間換了一口氣后,又是一個二十秒的長高音。
這無疑讓很多人都懵了。
卡文·羅斯特在短暫的驚呆之后,額頭隱隱有汗珠滾落,開始口干舌燥了。
他號稱全球十大男高音之一,那何笑這個算什么?
而且這首歌明明是慢歌抒情,為什么會突然音調變得如此之高,甚至還加入了一段rap?這到底是什么編曲啊?
宗少弘也懵了,他雖然不年輕了,但心態卻很潮流,知道現在的音樂很百變,有許多種表演形式,但是這種風格的,卻也是第一次聽說。
這首歌曲叫做《南屏晚鐘》。
在黑色手機中比較出名,原唱為崔萍,是1958年創作的歌曲。
亭外檐懸掛乾隆御書“南屏晚鐘”,此景與杭城西湖的南屏晚鐘同名,是圓明園小十景之一。
一首寫景物的小眾歌曲,在幾十年來卻因崔萍動人的流傳甚廣,先后被費玉清、蔡琴、黃齡、華晨宇蘇詩丁等多位歌手翻唱過。
其中比較出名的,當屬費玉清版本,一度家喻戶曉,直到后來華晨宇翻唱之后,這首歌曲才又有了新一位代言人。
華晨宇跟蘇詩丁在《天籟之戰》半決賽上演唱的這個版本,改編的極為大膽,顛覆了觀眾以往對歌曲認知,比如加入了說唱元素等等,讓充滿了歡快與柔情的《南屏晚鐘》,搖身一變成為了潮流熱歌。
甚至華晨宇和蘇詩丁聲音的完美結合,讓一旁的費玉清都看得有些蒙圈,稱自己以后沒法唱了。
這確實在華晨宇的作品中,屬于難得一見的高質量佳作了。
彈唱、和聲、高低八度切換、低音穩定,后面降b大高音的長度比往常更具挑戰性,最可怕的還是突然飛上鋼琴唱rap,竟臉不紅心不跳。
并且在末尾出,更是跟蘇詩丁合鳴了兩段長達十六秒的高音。
這也導致了整首歌曲得到了升華,畢竟這原本是一首歡快抒情的慢歌,他能在這樣柔情的基礎上,加入搖滾和硬核的rap元素,卻轉換自然不顯尷尬,頗為難得。
這也導致了《南屏晚鐘》這首不老金曲在年輕人之間迅速火爆起來,各大音樂軟件平臺都有不菲的成績,在嗶哩嗶哩等彈幕網站的音樂區,也達到了幾百萬的播放量。
何笑今天跟張雅重新演繹了華晨宇版本《南屏晚鐘》,從前面的抒情慢歌,到后面的極致高音,這個神奇的轉換,可謂是驚呆一片。
全場四萬人,無不沸騰尖叫。
尤其是何笑今天在原版的基礎上超水平發揮,那兩個十六秒的高音,被何笑硬生生吼到了二十秒!
而且張雅也相當給力,在何笑臨時加強高音的情況下,竟然一秒不落的跟下來了,一代天后的實力展現無疑,霸氣側漏。
四萬人的體育場,無處不塞滿著他們的聲音。
甚至在高音結束后的很長一段時間,余音仍在繚繞。
電視前的觀眾們也跟著懵了,他們雖然沒有在現場,卻仍舊通過轉播感受到了當時的氣氛,隨后紛紛上網留言。
“我靠靠靠!”
“現場炸了!”
“小爺太帥了吧?”
“雅姐撕衣開大啊。”
“無敵了!”
“我的雞皮疙瘩鴨。”
“高能!核能!”
這一段顯然太具震撼性了,讓網絡跟現場一樣,迅速達到了沸騰狀態。
“它催醒了我的相思夢。”
“相思有什么用。”
“我走出了叢叢森林。”
“又看到了夕陽紅。”
電視上,在一個圍繞舞臺旋轉的長鏡頭中,位于畫面中央的張雅面不改色,氣息有條不紊,輕聲唱出了最后那一段歌詞。
至此,表演正式結束。