第一百九十七章 導演工會來人
跟菲力拉舍爾叮囑過拍攝時的注意事宜，又跟弗蘭科米勒交換了下意見，墨菲走進綠幕環繞的片場，三名攝影助理正在布設攝影機，海倫娜埃斯波則拉帶著助理，對布置好的綠幕做最后的檢查。
這種更加依靠后期特效的綠幕拍攝，無疑大大縮減了準備和拍攝時的工作量。
從海倫娜那邊收回目光，墨菲看向左手邊，忽然看到一個熟悉的女孩正走過來。
她那頭金黃的頭發，在腦后簡單的梳成一個馬尾，身上穿著的一套小號的牛仔裝，有些發白發舊，加上腳蹬的一雙棕色小皮靴，以及臉蛋上高高挑起的一對眉毛，彰顯出一股特有的野性。
這是…墨菲想了一會，終于記了起來，與印象中的相比，她長高了，身上帶著的野性也更重了。
“嗨，墨菲，”那個女孩還沒走過來，就伸手跟他禮貌的打招呼，“好久不見了，還記得我嗎？”
“你是…”墨菲看著她越走越近，“你是瑪格麗特？瑪姬？”
瑪格麗特走到墨菲四英尺外，歪頭看著他，“我昨天還跟你通過電話呢。”
“噢，我想起來了。”墨菲歉意的笑了笑，“最近太忙了，有些事總是忘。”
看到對面的女孩輕輕點頭，他禮貌性的問道，“怎么來洛杉磯了？”
“我放暑假了。”瑪格麗特好奇的看著周圍的綠幕，“來這邊旅游，聽說你在拍電影，就讓大衛帶來看看嘍，我還沒看過拍電影呢。”
她伸出手，指了指墨菲后面寬大的綠幕，“這些是用來做什么的？”
“用來代替拍攝背景的，”跟這種行外人一時也解釋不清楚，墨菲簡單的說了幾句，問道，“要不要我讓人帶著你到處轉轉。”
在澳大利亞的時候，對方招待過他，現在來了他的地盤，當然也不能慢待。
瑪格麗特想了想，輕輕點了下頭，“好吧。”
墨菲招手叫來保羅威爾森，讓他找個女助理帶瑪格麗特到處去轉轉。
小女孩剛走，墨菲就聽到身后響起腳步聲，今天沒有戲份拍攝的詹姆斯弗蘭科穿著一身便裝走了過來。
他站在墨菲旁邊，看著瑪格麗特離開的方向，問道，“這是誰？”
“不要多想，吉姆。”墨菲警告道，“她是大衛羅比的妹妹。”
“嘿，墨菲，是你想多了！”詹姆斯弗蘭科攤開手，很無辜的說道，“我已經有了莉莉，對其他人沒興趣。”
墨菲用力拍了他的肩膀一下，他可不想看到自己劇組沒事鬧內訌。
很快，拍攝就拉開了序幕，今天要的拍攝的主要是動作戲，關于塞斯羅根飾演的馬弗攻擊警察的場景。
拍攝就以綠幕為背景，特效也都是在后期添加，與普通綠幕拍攝不同的是，墨菲在這里會使用高速攝影技術拍攝。
在前期籌備的時候，他菲力拉舍爾就做過實驗，拍攝的實驗鏡頭也得到了弗蘭克米勒的認可。
整部影片的風格肯定會與漫畫相吻合，這一點墨菲不會改變，不過其中的個別場景，也會做出適當的調整，比如在漫畫里面是完全片段化的動作戲，如何拍攝制作的更加吸引人，更加如同漫畫風格一樣，能給人帶來一種別樣的刺激？
說到底，電影和漫畫還是有不同的。
“弗蘭，漫畫的動作戲與電影的動作戲不同，”
站在導演監視器后面，墨菲與掛名導演的弗蘭克米勒說道，“在濃墨重彩猶如黑白油畫的背景中，的鮮血和飆風的尸體，在慢鏡頭中能帶來更強的視覺沖擊力，這些之前的實驗鏡頭中你也看到了，效果非常好。”
“我的意思，”弗蘭克米勒抬了抬牛仔帽，“這些鏡頭要適當控制，畢竟漫畫的賣點不是這些。”
墨菲點點頭，“我知道，這些肯定會有節制的。”
沒節制的話，影片就不會是R級，而是變成NC17了。
弗蘭克米勒年老成精，能看出劇組里面的情況已經超出他的預估，只要影片的風格和大方向不偏離漫畫的軌道，他最近也很少再發表意見，而且無論是有任何改動，墨菲這個導演也總是第一時間咨詢他的意見，也顯示出了足夠的尊重。
何況，從籌備階段的高速慢鏡頭來看，動作戲的效果確實很出色。
在演員和其他部門準備到位后，墨菲很快喊了開始拍攝，拍攝看起來相當無聊，妝容丑陋的塞斯羅根跟幾個特技演員按照動作指導的套路，在鏡頭前跳來跳去，拍不了幾分鐘，就要停下來重新調整，尤其塞斯羅根的妝相當麻煩，稍有觸動就必須補妝。
按照墨菲的要求，攝制組的菲力拉舍爾和兩名名攝影助理，分別操作三臺最新的索尼數碼攝像機，以高倍幀率的方式，拍攝下場中的每一個鏡頭。
說來其實也不復雜，墨菲就是想把曾經的《斯巴達三百勇士》上的使用高速慢鏡拍攝動作場面的方式，融合到《罪惡之城》的打斗場面里面。
雖然《斯巴達三百勇士》比《罪惡之城》色彩度更加飽滿，但兩部作品的背景圖畫在一定程度上存在著相似性，而且墨菲遠比扎克施耐德要克制，只是動作戲中使用這種拍攝方式。
動作戲不是一部影片成功的關鍵，出彩的話卻能成為吸引觀眾的看點。
當然，使用高速慢鏡的方式拍攝動作戲，也是比較麻煩的工作。
影片中的慢鏡頭不是簡單的慢放，那是最為低級的制造慢鏡頭效果的方式，墨菲采用的是使用高清數字攝影機高速拍攝，然后慢速播放的制作方式。
正常的攝影機拍攝是每秒鐘二十四幀，影片放映時也是每秒鐘二十四幀，但拍攝塞斯羅根的動作場景時，兩臺數碼攝影機的拍攝速度是每秒鐘九十六幀，放映時則改為每秒鐘十二幀，這樣輕易就能得到出色的慢鏡頭。
這樣的設定當然不是憑空得來的，而是與人眼的辨識度有直接關系。
現階段的電影在攝影和放映時，基本都會將幀率調整每秒鐘二十四幀，這個參數與人眼的時間分辨能力是一致的，因此雖然電影是不連續放映的，但在人眼看來卻形成了連貫的影像。
也正因為人眼有這么一個局限，使得一些更高速的運動，人眼就無法完全捕捉了，這時候就需要借助外力，讓動作變慢，以確保可以完整觀看到——高速攝影技術，就是為此應運而生的產物。
高速攝影是一種拍攝速度很快，曝光時間很短的一種攝影方法，再依靠“快攝慢放”的技術，最終將快速變化的運動過程放慢到人眼的視覺的時間分辨程度，使人能夠得以觀察。而這也就意味著在高速攝影時，其拍攝頻率（幀/秒）必須與物體運動變化的速率達到同步，變化越快的運動會要求越高的拍攝頻率。
這項技術在好萊塢有著較為廣泛的應用，遠的有邁克爾貝《勇闖奪命島》中以高速慢鏡展現的開篇葬禮，近的有《黑客帝國》中的子彈時間，這些都堪稱是影片里面的畫龍點睛之筆。
連續兩個小時的拍攝結束，墨菲喊停了劇組，讓眾人休息半個小時，他則和弗蘭克米勒以及米拉麥克斯為劇組配備的剪輯師拉斯貝英特查看已經拍攝完畢的鏡頭。
對于弗蘭克米勒來說，這些背景全是綠幕、動作沒有特效的慢鏡頭，實在沒什么好看的，遠不如籌備期間墨菲給他展示的刀子穿過人體帶起鮮血的鏡頭。
不過就算是外行，弗蘭克米勒也知道這些想要達到那種效果，還要經歷更為復雜的后期制作。
其實也就是墨菲和拉斯貝英特在認真看，兩個人主要討論的就是動作鏡頭的剪輯點。
所有動作鏡頭都會使用多臺攝像機拍攝，增加不同角度的剪輯素材，動作鏡頭的剪輯點必須能反應和強化動作場景的情感力量，也是動作鏡頭剪輯的基本準則之一。
“角色的反應和動作引導必然能劇情向著不同的方向發展。”
坐在導演監視器后面，墨菲看著監視器上反復播放的馬弗因為自己假釋官被殺，從而大開殺戒的幾十個鏡頭，對拉斯貝英特說道，“也要能幫助橋接位置和連續性的斷層，使得慢動作的部分變得有生氣，跳過你不想要動作部分。理想情況下，最好能把場景中的重要人物，包括從參與者到旁觀者的反應鏡頭剪輯進序列中。”
拉斯貝英特點了點頭，“我覺得，以推拉搖移拍攝的鏡頭，不能以相同的速率移動，如果將他們剪輯在一起，會導致讓人揪心的錯誤場景。”
“嗯…”墨菲完全認可拉斯貝英特的說法，“這方面要注意。”
他還想說什么，忽然看到保羅威爾森急急的走了過來，好像有什么急事。
“墨菲，”保羅威爾森盡力保持著語氣的平靜，“外面有兩個人，自稱來自導演工會，說我們劇組違反了導演工會的規定！”
墨菲立即站起來，看了另一邊的弗蘭克米勒一眼，皺眉說道，“保羅，你去通知比爾和艾瑞卡。”(