第七百九十三章 學院派是啥
“哇哦，杜克是最佳導演了！”
在太平洋對岸，杜克是最受歡迎的導演，當最佳導演的結果公布之后，網絡上面頓時沸騰了，被許多人冠以‘杜克吹’的群體，開始四處留言。
“這是第二個最佳導演小金人，杜克已經超過詹姆斯卡梅隆了！”
“在總票房上，杜克早就把詹姆斯卡梅隆遠遠落在了后面。”
“杜克是好萊塢導演第一人。”
“偉大的杜克，偉大的羅森伯格導演，他根本不需要任何獎項的肯定，他的偉大早已得到了全世界影迷的承認！”
“可惜，單部電影的票房還是比不上詹姆斯卡梅隆…”
看到這句話，王子鳴不禁嘆了口氣，作為一個百億美元導演，單部影片的票房不能占據第一位，可以說是他認為杜克最大的遺憾。
杜克什么時候才能完成對詹姆斯卡梅隆的《泰坦尼克號》和《阿凡達》兩部影片票房上面的超越？
這是王子鳴很感興趣的一件事。
想到這里，他趕緊切換回了直播畫面，畢竟杜克的獲獎感言還沒有說呢。
柯達劇院的舞臺上，杜克已經從凱瑟琳畢格羅手中接過了最佳導演小金人，與她和希拉里斯旺克輕輕擁抱一下，站到了前方的麥克風前。
他的公關經理帕尼凱利斯很早之前就制定好了獲獎感言，這份獲獎感言沒有任何出奇的地方，用對方的話來說，奧斯卡舞臺同樣要注意營造形象，一些奇言怪語是不適合出現在這種場合的。
杜克同樣如此認為。
“感謝所有人！這是一個非常美妙的時刻！我一生都不會忘記！”
看著手中的小金人，杜克一副很冇激動的樣子，實際上滿腦子都在回憶昨晚剛剛看過的獲獎感言，“謝謝學院對我的肯定，我覺得用一部科幻片拿到最佳導演小金人真的是太不可思議了。”
這句小小的玩笑話立即引得柯達劇院內發出一陣笑聲。
“我要感謝的人有很多，他們總是出現在我生命中的每一個重要時刻。”
收斂起自己的表情，杜克異常認真的說道，“蒂娜菲，感謝你協助我處理每一份工作；南希約瑟夫森和帕尼凱利斯，你們是最棒的；查爾斯羅文和羅賓格蘭德，沒有你們，也不會有每一部影片的順利拍攝；扎克施耐德、冇漢娜瑟琳娜、安娜普林茨、喬斯威廉姆、吉米卡特和約翰施瓦茲曼，我團隊中的每一個人，你們是全世界最好的工作伙伴…”
估算了下時間，杜克稍稍加快語速，“我還要感謝我的母親，莉亞羅森伯格，你是全世界最好的母親！還有我的女友，她為這部影片付出了難以想象的努力，你是最好的演員！”
“感謝所有愛我的人，謝謝！”
全場再一次響起熱烈的掌聲，杜克離開舞臺，向著后臺走去冇，剛剛進入后臺，等在這里的斯嘉麗約翰遜就與他緊緊擁抱在了一起。
兩人沒有說任何話，但所有的一切都在擁抱中有了足夠的交流。
接下來就是例行的獲獎后采訪了，杜克準備了一大堆套話。
頒獎還在繼續，這一屆奧斯卡頒獎典禮只剩余了最后一個獎項——最佳影片！
“杜克羅森伯格獲獎，并不是他的作品有多出色，學院更多的是在獎勵他這些年累積出的成績而已…”
關注網絡直播的王子鳴，再次聽到了那個叫做張一白的專家的點評，“相比其他提名的導演，他的資歷和商業成績都是翹楚，好萊塢終究是個商業化的圈子，商業有時能決定很多事情。因此，他獲得最佳導演，并不意味著《地心引力》就能拿到最佳影片，我認為《社交網絡》還是有希望的…”
柯達劇院的舞臺上，史蒂文斯皮爾伯格已經站在了上面，正在拆著信封，“最佳影片得主是《國王的演講》！”
看到哈維韋恩斯坦再次登上奧斯卡舞臺，柯達劇院里的人忽然產生了一個感覺，最重要的四塊蛋糕竟然被兩個劇組平分了…
接受完采訪，杜克并沒有離開后臺，很快就看到了走進來的哈維韋恩斯坦，兩人沒有做任何交流，只是露出了一個心照不宣的笑容。
他們同樣是今晚的大贏家，也達到了各自的目的。
太平洋對岸的網絡上，很多人都無法接受最后是《國王的演講》拿到最佳影片，在大多數人眼中，這部影片實在是太平庸了，缺乏足夠多的亮點。
作為直播嘉賓的張一白又開始了高談闊論，只是相比之前不靠譜的言冇論，王子鳴認為他說的這些話還是有些道理的。
“大衛芬奇是誰？49歲，17歲就成為獨立電影的首席攝影師，接著又在技術界的工業光魔、廣告界、MTV界摸爬滾打多年，算起來他真正的好萊塢主流體系教育只有工業光魔的三年，如今他是好萊塢首屈一指的幾位大導之一。但他至今未受奧斯卡青睞這一事實，對于兩者來說，實際上，都是尷尬的。”
“大衛芬奇不是大衛林奇式的另類導演，他不是典型的獨立制片導演，不是B級趣味的導演，他更不是以表達自我意志為己任的那種找抽的導演，大衛芬奇從未偏離好萊塢主流的航線，但他在主流導演中依然無法分類，他拍明星云集的類型片，又不那么商業；他走技術路線，又不像詹姆斯梅隆那樣引領新潮流，他骨子里還是很老派；他技巧嫻熟，又不那么中規中矩；說他是個匠人，他又不像朗霍華德那么行活頻出，他的電影辨識度相當之高，堪稱‘作者’，說作者，他又不是老伍迪那種真正的作者。”
“在最佳導演上輸給杜克羅森伯格，這無話可說，畢竟對方的聲望、名氣和成績擺在那里，但在最佳影片上輸給《國王的演講》，那就不能不提一點了，最佳影片背后強悍的公關！”
“說到這就不得不再提到著名的——或者說臭名昭著的哈維韋恩斯坦。這位電影大佬最擅長的，就是把《戀愛中的莎士比亞》和《老無所依》這種完全沒有奧斯卡相的電影運作成最佳影片，把格溫妮絲帕特洛運作成史上當選作品演技最差的影后。”
“大衛芬奇選擇拍攝扎克伯格的故事，一點也不奇怪。他之前的影片，無一例外將鏡頭對準了叛逆者和圈外人，他講那些殺手和無政冇府主義者，怎樣躲在骯臟陰暗的小房子和地下室里，把將他們排斥在外的世界攪得天翻地覆。扎克伯格、《七宗罪》里的約翰、《搏擊俱冇樂部》里的泰勒，都是同樣瘋狂的男人和男孩，長著不同的面孔。”
“他是一個陰郁的惡作劇大師，這種特點卻恰好代表了我們所處的時代。除了索尼的公關脫節，難道是這些東西讓學院的評委們害怕了？我們不得而知。祝芬奇和他的《龍紋身的女孩》明年好運。”
這位顯然對于大衛芬奇很有好感。
對于最佳影片得主是《國王的演講》，王子鳴同樣非常不滿，甚至是氣憤，奧斯卡分豬肉的意味未免太過明顯了，而且就算是分蛋糕，《社交網絡》也比《國冇王的演講》更有資格。
不過，他對好萊塢終究有些了解，很快就平靜了下來，來到相關的網站上，胡亂敲出了一篇關于奧斯卡的評論。
“奧斯卡的立場是古怪的，它要收視率，又和商業保持距離，它想藝術，又不敢過頭，只能曖昧不清。他們叫學院派，但學院派是啥？鬼才知道，或許他們自己也說不清楚。我只知道他們同樣媚俗，就是方式比較保守。”
“去年若是把壓軸大獎頒給了《阿凡達》，肯定媚俗，可不給它就不媚俗了嗎？《拆彈部隊》同樣媚俗。因為沒人相信奧斯卡是純潔的，它的方式本身就是討好的，俗不可耐的，立再多牌坊也沒用。今年也一樣，國王登基，四平八穩的入座，在另一端，白日夢醒來成了白做夢，《地心引力》再怎么狂潮該上不去也還是上不去。”
“網絡在消解著奧斯卡的權威色彩，這個傳統的頒獎禮越發的尷尬，在人人都是影評家的時代，它注定無法容下這個時代最有價值的電影，它只是美國人表演給全世界的秀。這樣的秀就不可能脫俗，所以不要為它生氣，更不要迷信。”
隨著奧斯卡直播漸漸出現在對面的網絡上，每一屆頒獎典禮總能引發很多人的討論，但有一件事確實像王子鳴說的那樣，這個國度對于奧斯卡的認識已經更深了，也能看到奧斯卡背后很多的東西，像曾經那樣專門制作的所謂沖奧影片也越來越少。
柯達劇院里，每年一度代表好萊塢最為光鮮亮麗一面的盛會已經落幕，但關于奧斯卡的一切遠沒有到結束的時候，許多人離開好萊塢地區，紛紛涌向比佛利山莊，每年一度的奧斯卡之夜派對，同樣是必不可少的盛會。