第九百九十一章 嘆息

　　伊萬伊萬諾維奇是俄羅斯圣彼得堡音樂學院走出來的鋼琴天才，在俄羅斯享有很高的聲譽，被譽為近幾十年來唯一一個“接近基辛”的俄羅斯鋼琴家。

　　作為被眾多俄羅斯樂迷報以厚望的鋼琴家，伊萬伊萬諾維奇一路走到四分之一決賽，可以說是已經使出了他的渾身解數。

　　不參加大師杯，永遠不知道大師杯意味著什么。在俄羅斯的鋼琴界，伊萬伊萬諾維奇就是頂尖的存在。可是來到了這里，隨意走出來的一名選手，都有著不輸于他的實力。特別是在第一天的比賽里，那個來自華夏的名叫陳浩的選手，實在是給包括他在內的眾多參賽選手，造成了巨大的壓力！

　　不比較，永遠也不知道自己和別人的差距在哪里。自以為已經站在了鋼琴技巧頂尖地位的伊萬伊萬諾維奇，現在再也不敢這么想了。

　　當然，既然來到了這個舞臺，就要全力以赴，哪怕是無望決賽，也要拼出自己的最好水平！

　　伊萬伊萬諾維奇走到舞臺中央，在那架巨大的斯坦威鋼琴前坐了下來。

　　面對著這架鋼琴，伊萬伊萬諾維奇的心里有些激動。這樣頂級的演奏鋼琴，就算是在母校，也只不過有區區兩臺而已。在他平時的演奏中，接觸到這樣頂級鋼琴的機會也是不多。當然，這也是因為他的名望還沒有達到那個層次，頂尖鋼琴家的收入也是非常可觀的，擁有一架演奏級斯坦威并不是什么難事，甚至還有的鋼琴家，不管去世界哪里演出，都要帶著他自己習慣使用的鋼琴。這種看似“任性”的做法，花費就更驚人了。

　　在鋼琴前坐定，得到了評委可以開始的示意，伊萬伊萬諾維奇調整了一下呼吸，隨即雙臂揚起，以一個小角度向琴鍵落去！

　　一陣華麗、輕靈的琴聲。在指尖緩緩流出。這是李斯特的超級技巧練習曲的最末一首，名叫《追雪》。看似柔美的名字背后，卻需要復雜而艱深的技巧來完成。

　　李斯特的練習曲之所以叫超級技巧練習曲，就是因為其高深的演奏技巧。就如這首《追雪》，音樂給人的感覺就像是籠罩著一層輕紗一般，從頭到尾都是那么輕柔，那么柔美。然而，想要營造出這樣的效果，可并不容易！

　　伊萬伊萬諾維奇的雙手在琴鍵上迅速而輕快地起落著。他的每一個抬指動作都很微小。但卻非常靈活。如果在一個鋼琴初學者的眼里看來，他的演奏或許和老師所講的技巧要領完全相反。比如老師說過要高抬指，但他的每一個抬指動作都是那么小，甚至不認真看根本感覺不到存在！

　　然而，從指尖流露出來的每一個音，卻都是那么干凈、均勻，顯然，這是因為深厚的基本功的原因。在一開始的練習中。不管是高抬指，還是手腕的放松等等。都是為了規范入門者的演奏習慣罷了。像是到了這樣層次的鋼琴選手，一切的技術都已經習慣成自然了，就像是華夏的書畫里講究的境界一樣，已經過了追求“形似”的階段，轉而進入到了“神似”的層次。

　　楚揚靜靜地坐在選手休息區，看著臺上伊萬伊萬諾維奇的演奏。這個來自俄羅斯的鋼琴家。演奏風格非常細膩，同時帶著一絲德國人般的嚴謹，像這樣的風格，楚揚是很喜歡的。這個人的演奏風格很像基辛，都是在最基本上技術環節上。擁有著無可挑剔的基本功。他們在演奏中，往往可以把樂譜上每一個力度、速度符號都處理得非常好，節奏感就像是機器一樣，從不出錯。

　　這樣的演奏，或許有的樂迷不喜歡，覺得是很死板，失去了音樂本身那種靈動。但喜歡的樂迷也大有人在。當然，楚揚很理解這樣的鋼琴家的音樂理念——運用最完美的技巧，讓音樂韻律之美得以完美展現。

　　對于這樣的鋼琴家，楚揚是很欣賞的，同時這樣的人才也是樂神門最為需要的。在楚揚看來，這樣的鋼琴家就像是一張質量優秀的白紙，本身已經擁有了非常好的基礎，但對于音樂的理解和悟性，又在之前的演奏中被他們刻意地忽略掉了。這樣的人，楚揚可以有無數辦法，讓他們在短時間內產生技術上的飛越。

　　同理，如果是一個已經形成了自己的音樂理念和審美趣味的演奏家，特別是他的審美還屬于那種比較低級一類的，這樣的鋼琴家，就算是他的名氣再大，楚揚也沒有什么興趣。因為在他看來，這樣的鋼琴家就像是一個早已定型的工藝品，很難再進行二次加工了。

　　楚揚很認真地看完了伊萬伊萬諾維奇的所有演奏，暗自將他的名字記了下來。這兩天，他在沒有比賽的時候，也會來現場看其他選手的比賽，目的只有一個，就是為樂神門發現人才。他看人，不看名氣，不看國籍，只看技術。這兩天，楚揚的小本子上已經記錄了十幾個人的名字。這些人都不是在比賽中表現最出色的，但在楚揚看來，這些人卻都是擁有著最好的成長潛力的。

　　當然，陳浩不在此列。在楚揚看來，陳浩這個人的心性有問題，盡管他現在已經掌握了殺伐之音，不過對于他的實力，楚揚并沒有看在眼里。這個陳浩不過是一個煉氣初期的水平罷了，就算是殺伐之音的攻擊力比較強，但實力上的巨大差距，也讓楚揚根本沒有把他看在眼里。而且在楚揚看來，這個陳浩的心性，注定了他在樂道之上，不會有什么大作為。

他很奇怪，角弦為什么會選了這樣的一個人傳授樂神決。按理說，她如果真的是為了樂神門好，不應該如此草率地選人才是。而且楚揚也相信，作為一個從樂道之中孕育出來的琴靈，不至于連起碼的識人之能都沒有。起碼青木和宮兒、商兒他們看人的樂道悟性，都是很準的　　伊萬伊萬諾維奇已經結束了他的演奏。緊跟著走上舞臺的，是韓國的選手金智會。這是一個典型的韓國人，留著韓劇里男主角那種長發，一張精致而有些娘氣的臉，皮膚很白。應該說，這樣的一個男人。應該是比較符合當下那些小姑娘們的審美觀的，按一個流行一點的詞來說，這樣的男人就是“小鮮肉”。不過既然是來自韓國，那張標致得有些過份的臉，是不是還是“原裝貨”，就不得而知了。

　　當然，楚揚的關注點并不在這個上面。在他看來，一個男人是陽剛一點，還是娘一點。都只是個人的習慣不同而已。甚至就算是變性人，楚揚也覺得沒有什么，畢竟那是人家的選擇而已，并不應該帶著有色眼鏡去看待。他所關注的，只是這個韓國人的演奏而已。

　　金智會優雅地在鋼琴前坐了下來，適應了一下舞臺的聚光燈之后，他輕輕地舒展雙手，放在了琴鍵上。隨即輕輕地閉上了眼睛。

　　“智會君！”在韓國，無數的小女生守候在電視機和電腦前。等候著他的演奏開始。

　　在韓國，金智會的名氣相當大，擁有的樂迷數量也很多。就像此刻，在韓國等著看他比賽的女樂迷，沒有百萬也有個幾十萬！甚至還有一些狂熱的樂迷，追到了烏德勒支。

　　雙手輕輕貼伏在琴鍵上。微微下落，頓時，斯坦威發出一陣柔和輕盈的琴聲。

　　李斯特的音樂會練習曲《嘆息》。這是李斯特作品中為數不多的以輕柔舒緩為主題的練習曲，然而如果你以為這首曲子因為輕柔舒緩就很容易彈，那就大錯特錯了。

　　這首曲子。在楚揚看來，是李斯特諸多作品中，難度相當大的一首。

　　李斯特的這首《嘆息》又叫《大海》，兩個標題都是別人加上去的。這首曲子的旋律極富歌唱性，主旋律隱藏在如同海浪一般的琶音之中，層次感很強，對演奏者的力度控制，要求非常之高。

　　楚揚滿懷期待的準備欣賞這首《嘆息》，然而這個韓國的金智會一出手，就讓楚揚大搖其頭！

　　這個金什么的，他確定自己在彈李斯特嗎？不是在彈肖邦？

　　聽著那忽快忽慢，極具“隨意”性的節奏，楚揚也是有些無語了。這首《嘆息》極具夢幻色彩是沒錯，但它的旋律，依然是非常嚴謹的，根本不是肖邦的某些作品中的“魯巴托”風格，可以隨性、自由地演奏。

　　這個韓國的鋼琴手，可能是想要在這首曲子中，展示自己的個性和對音樂的理解，然而在楚揚看來，這首曲子已經在他的手下，被改得面目全非了。

　　這家伙連這首曲子的真正之美在何處都沒有弄懂，就自以為是的改曲子，不禁讓楚揚大倒胃口。本來，這是這幾天比賽里，唯一有人演奏《嘆息》，還讓楚揚有些期待呢。畢竟，《嘆息》是李斯特的名曲，本著避諱原則，很少有選手選擇這樣的曲子來彈。這個韓國鋼琴家選擇了這首《嘆息》，剛剛楚揚還覺得他挺有勇氣的，可能真的是一個非常不錯的選手，誰知道這哥們兒根本就是無知者無畏啊。把《嘆息》彈成這樣，居然還敢在這種場合之下彈？

　　當然，楚揚覺得這首《嘆息》彈得不成樣子，只是以他的標準而言。對于大多數人來說，這個韓國人彈得還是不錯的，那些細微的節奏上的區別，普通樂迷并不聽得太出來。甚至就連那些評委們，就算是聽出來了，也不見得像楚揚這樣完全否定。畢竟，他們的欣賞層次，和楚揚是不在一個層面上的。

　　“切，真是林子大了什么鳥都有，把《嘆息》彈成這樣，居然還有膽參賽，可笑！”楚揚的身后，突然響起了一陣不屑的聲音。

　　“陳浩？”楚揚敏銳地聽出了聲音的主人，立刻扭過頭去，看到了他。

　　“楚揚，我是來看你的比賽的。”陳浩將下巴沖著楚揚揚了揚，帶著一絲嘲弄的口氣說道。

　　“哦，謝謝。”面對陳浩的那絲嘲弄，楚揚就像是沒有看見一樣。

　　“楚揚，你贏不了我，冠軍是我的。”陳浩眼看著楚揚完全不把他的挑釁當成一回事，眼底閃過一抹慍怒之色。

　　“心里存了爭勝之心，樂道就落了下風。像你這樣的心態，一輩子也進入不了樂道的大門。”楚揚淡然說道。

　　“你怎么知道樂道…”陳浩聽到楚揚提起樂道這兩個字，脫口而出問道。

　　“這有什么？樂道，就是音樂之道，你學音樂這么長時間，難道還不懂這個？還有，為什么我就不能知道了？”楚揚有些好笑地反問道。

　　“原來他只是胡亂說的。”陳浩的心里暗自松了口氣，眼底那抹嘲弄之色又浮現出來。

　　“哼，光會耍些嘴皮子是沒用的，我倒要看看，你今天能夠有什么樣的表現。”陳浩冷笑著說道。

　　樂道是他最大的秘密，剛剛聽楚揚說起這兩個字的時候，他還真是被嚇了一跳。不過聽到了楚揚的解釋，他立刻明白自己誤會了，是虛驚一場。

　　他今天來現場挑釁楚揚，也是得到了門主的示意。當然，對于這樣的事情，他是很樂意去做的。就算是沒有洛芊芊的指示，他也會來這里挑釁一下。畢竟，他現在已經有了足夠打敗楚揚的本錢，面對自己曾經遇到過的羞辱，自然要找個機會討回來！

　　楚揚笑了笑，不再和陳浩說話。在他眼里，陳浩不過就是一個角弦的馬前卒罷了，自以為得了什么絕世秘笈，那點小小的樂道修為，在楚揚的眼里根本就不值一提。

　　楚揚將目光轉向了舞臺之上，不知不覺，那個韓國人已經結束了自己的演奏，接下來上臺的，是米國人馬克西姆，這是一個像朗朗一樣的偶像鋼琴家，楚揚以前聽過他的演奏，很有激情。

　　“不知道他演奏李斯特的作品，又是什么樣的。”楚揚望著那道高大的背影，饒有興致地自言自語道。(