867 導演揚名

正文867導演揚名　　今天第一更，求推薦，求訂閱！

　　埃文貝爾，這個名字對于全世界來說，更多是代表著頂級的歌手或者演員，無論是現在全球銷量強勢沖擊千萬門檻的“三”，還是“加勒比海盜”、“機械公敵”的票房大勝，都讓埃文貝爾如今聲勢中天。(ww.xiZiLO.Co)

　　不過，埃文貝爾的導演這個身份，還是不夠響亮。“戀戀筆記本”在北美的票房達到了一億三千萬，在全球范圍內的票房也早早突破了兩億，沖擊三億雖然有些困難，但也不是不可能的。這個成績足以讓埃文貝爾的導演稱號為人所知了。但是，“戀戀筆記本”作為一部愛情電影，一方面比不過商業電影的氣勢恢弘，另一方面不如文藝電影在獎項方面的機會繁多，位置倒有些不上不下。所以，即使埃文貝爾的導演處女作，贏得了一片叫好聲，但終究是沒有能夠超過他歌手和演員的身份。

　　再者，任何一位導演的聲望，都是通過多部作品的累積、時間的沉淀，這才堆砌出來的。否則，僅僅只有一部出色作品的導演，名聲叫得再響，也不過是曇花一現罷了。

　　這也是埃文貝爾導演的“神秘肌膚”能夠作為第六十一屆威尼斯電影節開幕影片首映，引起廣泛驚嘆聲質疑聲的原因。

　　但是現在，“神秘肌膚”在威尼斯電影節揭幕儀式上，卻一鳴驚人，一夜之間就為埃文貝爾贏得了潮水般的贊譽聲。在這些評論之中，英國的“帝國”一馬當先，率先為埃文貝爾本人送上了贊揚。

　　“這是一部你沒有理由錯過的電影。”“帝國”雜志作為著名的專業電影雜志，其聲望絲毫不遜于“電影評論”、“電影手冊”、“視與聽”等電影，能夠讓他們送上如此高的評價。可不是一件容易的事。更何況，本屆威尼斯電影節上還有英國本土電影“維拉德雷克”來勢洶洶。英國本土雜志都十分看好這一次邁克李的出擊。但是現在。“帝國”和“視與聽”在觀看了“神秘肌膚”之后，都毫不猶豫地表示了贊揚，“帝國”現在更是提出了這句至高的評論，可見他們對埃文貝爾的推崇了。

　　“‘神秘肌膚’是我看過最美麗動人的電影之一。但是那游走在絕望邊緣的悲痛故事，那在成長過程中的傷痛故事。卻也是一部讓人徹底心碎的電影。

　　故事發生在堪薩斯州的哈欽森小鎮，這里是美國荒廢的心臟，寂靜和無聊足以掩埋一切。八歲那一年。棒球隊的生活改變了尼爾和布萊恩的人生軌跡。棒球教練是一名戀.童.癖患者。尼爾和布萊恩成為了教練手底下的犧牲品，幼小朦朧的尼爾還被教練洗腦，心甘情愿地做著引誘者的工作。這段回憶，成為了他們人生之中無法抹去的傷感，沒有人能夠從這場噩夢中醒來。

　　尼爾開始放縱墮落，因為他的心變成了黑洞。他也不知道什么是愛，他再也找不到那年夏天的感覺了；布萊恩開始遺忘封閉。他將那段記憶塵封，只認為是外星人綁走了自己，他將自己關進了虛幻的牢籠里。

　　傷害已經造成，看著尼爾和布萊恩身上的斑斑血跡，我們心痛到說不出話來。

　　改編自著名作家斯考特海姆1996年的同名作品‘神秘肌膚（mysterious.Skin）’，堅持在道路上一路走到底的埃文貝爾將這本小說完美再現！拍攝改編劇本向來是導演高難度的挑戰，如何保留原著的精髓，同時又賦予作品嶄新鮮活的影像生命，這就要看導演解讀文本的功力，還有調和文字世界與光影世界的能力了。

　　從埃文貝爾的經歷來看，‘戀戀筆記本’也是一部小說改編的劇本，那一次埃文貝爾略顯保守了一些，卻為觀眾呈現出了一副絕美的畫卷；這一次，埃文貝爾親自動筆對原著進行了改編，對情節對角色進行了精雕細琢，最后，埃文貝爾用他難以逼視的才氣，毫無爭議地征服了我們。當然，電影的年輕演員陣容也帶來了出色的詮釋，無論是主角約瑟夫高登萊維特、瑞恩高斯林，還是作為配角的布萊克萊弗利、阿曼達塞弗里德、湯姆希德勒斯頓，特別是出演教練的邁克爾法斯賓德，都為我們奉上了拍手叫絕的演出。你很難不去疼惜這些在青春中徘徊的生命。約瑟夫高登萊維特飾演的尼爾，活靈活現地呈現了在故事里被形容為‘所有事物都圍繞著他宣傳的沉默星系’，成為了影片中最大的亮點。

　　探討孌.童與艾.滋.病的電影數不勝數，甚至可以專門開辟一場研討會了。但是‘神秘肌膚’卻為我們呈現出了一個全新的視角。不同于其他同類型電影，主角長大后總是計劃著報復行動，這部電影更像是一部幽深自省的成長電影。即使是作為施暴者的棒球教練，或者是作為參與者的中年嫖.客，埃文貝爾也依舊沒有用鏡頭對他們多加批判。棒球教練甚至是一個很有魅力的男性，讓人著迷，這部電影里幾乎沒有壞人存在。

　　埃文貝爾并不急著把太多的道德判斷一次傾倒與觀眾身上。透過布萊恩和尼爾的視角，我們逐漸體會發生在他們身上的悲慘故事，這或許只是生命中許多無法避免的邪惡一面。也許，復仇和血腥沒有辦法帶來安寧，只會帶來永無休止的循環，但是，自我放縱的代價又是何其沉重，自我追尋的過程又是何其凄涼。

　　一部真正出色的電影，不是導演喋喋不休地說教，將他的人生觀世界觀表達出來，而是盡其所能地將觀眾置身于主角的世界里，身臨其境，然后讓觀眾自己做出判斷，這才是最真實的反應。

　　早在‘戀戀筆記本’中，埃文貝爾就向我們展示了他的美學和構造，而這一次，沒有了色彩斑斕的鄉村美景，這呈現出了另外一個光怪陸離的世界。‘神秘肌膚’是一個十分黑暗的主題，但是埃文貝爾卻在視覺上為我們呈現了一部美麗且豐滿的電影。他采用的影響語言，就等同于小說里的事宜陳述，經過攝像機運動、光影轉換、場景設計與主角獨白，構建了一個絢麗的，發散著微光的世界。在那里，上演著晦澀的故事。

　　同時，作為一名出色的創作人，埃文貝爾又再次想所有人展示了他對配樂的出色掌控，令人驚艷。Ride、Slowdive等自賞派（Shoegazing）風格音樂的使用，散發著迷人的朦朧感，再搭配上色彩飽滿的影像風格時，綻放出的藝術張力無與倫比！

　　Shoegazing這個詞原意是指一些樂隊在現場演出的時候的獨特表情，樂手在表演時兩眼直直地盯著地板，不看別處，顯得好像有點害羞，又有點孤芳自賞，因為就有人把這一類樂隊成為自賞派。自賞派風格音樂起源于1988年的英國，當聽眾開始接受并傳播時，音樂風格逐漸形成，又特指那些聲響吵鬧并且冗長而沉悶；樂器充滿陣陣的失真和密集的回授效果；歌聲和旋律被吉他音響聲墻所淹沒并無法分辨各種樂器之間音色的音樂。Ride、Slowdive就是其中的代表樂隊。

　　每一首樂曲的選擇，每一闕旋律的使用，都充滿英倫式的迷幻和沉淪氣質，這不僅中和了電影中真實而沉重的主題，還居然營造出一種不可思議的夢幻般的唯美感。然而，也正是這種配樂淡化了戀.童.癖的魔鬼化效果，將第三者視角完全了起來。同時，又將尼爾的不羈、放縱，布萊恩的逃避、怯懦，通過配樂淋漓盡致地體現了出來。

　　整部電影的配樂選擇，不僅再次體現了埃文貝爾杰出的音樂品味，也體現了他作為導演，對于音樂中的感情、氣氛的敏銳的出色直覺，還有音樂對于情緒烘托的掌控調配力。畫面，演員，配樂，情節，配合得如此完美。

　　在電影的最后，尼爾和布萊恩終于相隔十年在圣誕夜聚首，他們回到了人事已非的教練住所，幽藍色光線籠罩中的房子帶著一種無法言語的沉重。他們并肩坐在沙發上，不堪回首的往事在尼爾的敘述中，徐徐浮現腦海。此時，唯有兩個人緊緊相依，才能獲得最終救贖。

　　當布萊恩將頭依靠在尼爾的膝蓋上，此時是由上至下漸漸拉遠的長鏡頭，周圍一片黑暗。鋼琴的鍵盤音徐徐響起。沒有人能重回過去，這是脆弱生命的短暫交匯，這是對于逝去青春的悲傷回響。

　　作為一名導演，埃文貝爾在這部電影之中，將他的能力淋漓盡致地展現了出來，出色的講故事能力，唯美的構圖和畫面，深刻生動的人物形象，張弛有度的情節推進節奏，完美驚艷的配樂，還有最最重要的，讓人長吁短嘆的反思，這是深入心底的，那份沉重感，至今無法消散。”

　　“帝國”雜志的這篇文章，雖然是“神秘肌膚”的影評，但卻是站在導演的角度，對埃文貝爾的導演能力進行了全方位的闡述。“帝國”雜志也正式肯定了埃文貝爾作為導演的杰出。這才是此次威尼斯電影節上，埃文貝爾最大的收獲！