臺灣武俠劇泰斗－－－－韋辛
說起武俠劇很多只知道香港武俠，其實在臺灣也有一個號稱泰山北斗的武俠劇制作人，他就是在武俠劇練就了“金剛不壞之身”的韋辛！
當時臺灣三家電視臺各自培植了極佳的武俠劇制作人。臺視為陳明華，中視為周游，華視則以韋辛為首。
一般說來，韋辛是以科幻、DPE特殊效果為主，手法新穎、創新。雖然當時周日八點檔是周游的《神州俠侶稱霸，轉戰八點檔的韋辛，其金庸武俠劇《俠客行也是八點檔的第一，由莫少聰一人分飾兩角的《俠客行最后還以37的高收視率下檔，再度肯定韋辛確是武俠劇高手。
周游的武俠劇，崇尚典麗，被稱為武俠文藝戲，雖是武俠形式，卻有瓊瑤式的愛情幻夢。注重套招形式，注意場景、氣氛的營造是是周游式的武俠劇風格。陳明華則是土法煉鋼、作風扎實。陳明華在《倚天屠龍記大量采用棚里錄影，搭景都用道具，這種作法，有別于當時流行的ENG錄影。
1985年12月韋辛面臨了前所未有的低潮與考驗。
這位被華視尊為武俠劇“泰斗”的制作人，事業瀕臨低潮。電視圈是個極為現實的環境，韋辛的班底在此刻也分為了二派，有一派是支持他，認為他潛力十足，來日大有可為，他目前最需要的只是休息；另一派則認為他氣數已盡，對他甚為失望。
在華視紅極一時的韋辛，對自己栽培的班底，竟有這樣的兩極化反應，心中想必感觸良多。
韋辛在臺灣電視圈算得上是一個傳奇人物，華視早年轟動一時的《保鑣劇本即出自他的手筆，爾后他與華視當家武生衛子云、金鐘導演陳烈組成鐵三角，做了不少叱吒風云的武俠連續劇，例如《威震南臺、《唐三五誡、《七巧游龍、《五路福星等等，都擁有極高的收視率。
其中值得一提的是《小李飛刀。當時港劇來襲，是臺灣武俠劇前所未有的低迷時期，韋辛與衛子云聯手合作，一個制作、一個導演，打了一場漂亮的硬仗，不少圈內人都公認韋辛的成名作當是《小李飛刀。
《五路福星之后，衛子云走到幕后出任制作人，自導自演《陸小鳳，從此與韋辛很少有機會合作。
韋辛的顛峰之作該是《天蠶再變。韋辛在《天劇首先將“DPE”特殊效果引入臺灣，將武俠劇帶入聲光的幻覺世界。也開創了特殊效果的先河，此后武俠劇、神話劇，乃至歌仔戲都大量使用“DPE”做噱頭，這股風潮方興未艾，連兒童節目都用上了。
除此之外，《天蠶再變捧紅了藍文青，不少武俠演員都以能主演韋辛的戲為榮。
繼《天蠶再變之后，韋辛再創《俠客行的佳績。《俠客行重新創造武俠劇的唯美風格，布景精致豪華不說，連男主角莫少聰都美得令人眩目，《俠客行扳回了華視八點檔的頹勢，也延續了《天蠶再變之后的收視高峰，更將在香港不是一線演員的莫少聰塑造成新偶像。
華視豈會不明白韋辛對公司的貢獻，將下一檔武俠大戲《七海游龍的重責大任都交在他的雙手，并尊他為武俠劇的“泰斗”。
就在韋辛被高高捧起的時候，韋辛竟然跑到臺視制作《俠游云天！如此“忘恩負義”的舉動令華視大為震怒，立刻縮減他制作的《生死門以示懲戒。
而《七海游龍在中視《一代女皇強烈的攻勢下，節節敗退，比預期的成績差一大截，令華視大感失望。
而韋辛在臺視制作的《俠游云天與《楚留香新傳之《影子傳奇對打，不但沒造成轟動，還輸得很慘，于是大家傳言韋辛開始走下坡。
其實勝敗乃兵家常事，過去韋辛也非檔檔叫座，《龍鳳奇俠雖然以衛子云和李陸齡為卡司，仍然敵不過綜藝節目《黃金拍檔的凌厲攻勢，但當時沒有發生跳槽事件，華視不以為意，仍視韋辛為王牌制作人。
韋辛兩個節目雙雙敗北，遭到前所未有的冷落，可謂“賠了夫人又折兵”，與華視的關系想來就令人擔憂。
其實韋辛三年內作了十幾檔武俠劇，平均一年四、五部，兩、三個月就有一部新戲上場，這其中大部分的戲也都有好成績，沒有讓華視失望過。
但在如此大量生產之下，即使韋辛不是“江郎”，也終有“才盡”的一天。
看看韋辛那個時期的作品，大量復制的噱頭令人有似曾相識的感覺，劇本的編寫更嫌粗糙，缺乏動人的故事，難怪收視率每下愈況，連一手栽培的班底，有的都趁機打擊他，向來在華視來一帆風順的他，此時此刻該有很深的體會吧！
韋辛霸業崩盤韋辛的低潮是否意謂著武俠劇沒落了呢？當時在三家電視臺推出的武俠劇在聲勢上確實都大不如前。
一向是兵家必爭的周日八點武俠時段，臺視播的是韋辛的《俠游云天，中視則是改編自臥龍生的武俠名著《飛燕驚龍。
《俠游云天剛剛上檔，照理來說傳統武俠劇的觀眾應該會有新鮮感，何況該劇詼諧有趣，風格獨特，但卻沒有在一開演就大放光彩，引起觀眾的注意，后勢看來“兇多吉少”。
《飛燕驚龍則進入高潮結尾，以《飛劇的卡司，施思、爾冬升堪稱堅強，此戲開頭聲勢也頗驚人，哪知看了幾過后，劇情愈拖愈長，摻水嚴重，許多觀眾邊看邊罵，收視率開始走軟，所幸在完結篇，觀眾回流要看結局，還是創下百分之三十四的高收視率，總算保住顏面。
由于《飛劇未能保住戰果，聲勢一路下滑，中視采“短打”政策，推出《楚留香新傳，來帶動周日武俠檔的新聲勢。
《楚留香新傳－－影子傳奇的單元，挾楚香帥鄭少秋的魅力，是否能讓稍顯沉寂的武俠戰場，重現往日風光局面？1985年12月22日推出之時，即可得知答案。
另外，韋辛制作的八點檔“武俠劇”《七海游龍也不敵中視的《一代女皇，這頗出很多人意料之外。向來武俠劇都能雄踞八點檔的寶座，《七海游龍的馬失前蹄，令很多制作人對武俠劇未來的發展，呈觀望的態度。
韋辛制作約二檔武俠劇《生死門、《七海游龍加上在臺視播出的《俠游云天，都未能有極佳的收視率，很明顯的令人聯想武俠劇已近沒落。
因為港劇的影響，武俠劇成為近三年來最具魅力的戲劇形態。
港劇《楚留香、《楊門女將、《天龍八部都締造轟動一時的高收視率。
臺制武俠劇如華視的《天蠶再變、中視的《神鵬俠侶、臺視的《倚天屠龍記都創下了武俠劇高潮，引領風騷。
但是武俠劇這半年來的聲勢已大不如前。
電視圈人士分析：主要是這一窩蜂的武俠劇，題材不脫江湖尋仇、俠骨柔情，觀眾日久生膩；武俠劇成本大，武生難找、優秀武俠制作人難尋，也使得電視臺對武俠大感頭痛。
以韋辛為例：一人橫跨三家電視臺制作三檔戲，這種作法能拍出高水準的武俠劇嗎？曾經受港劇的影響使得“電視臺”總是“重武輕文”，但是不求品質，也使得武俠劇日趨沒落。
22日推出的《影子傳奇，古龍原著，鄭少秋主演，制作成本高，場景華麗。精美包裝的《影子傳奇能否重新帶來武俠劇高潮？香帥重出江湖，他的魅力如何？堪稱影響臺灣武俠劇生死未來的關鍵之戰……后來《影子傳奇的收視率幾近40，還將韋辛的《俠游云天殺得大敗而歸。經此一役，韋辛的“金字招牌”顏色盡失，往后武俠劇幾乎只剩下鄭少秋的《楚留香成為可以叱吒風云的“金字招牌”。
在世代人類的眼中，武俠小說從平面走向電視舞臺，最精彩難忘的年代莫過于港劇時代，與港劇過后的“韋辛”、“周游”時代。
這個年代“金庸”、“古龍”的代表作也都躍上電視螢幕，那三年多的時間，幾乎每一天都有”武俠劇」在上演，就這樣讓武俠劇伴隨著他們長大。
潘迎紫的一代系列（《一代女皇、《一代公主）創下了極高的收視率，當年一代系列所引起的風風雨雨，掩蓋住了武俠劇的光芒，縱使當年中視想藉由《一代女皇的氣勢，拉抬古龍原著改編的武俠劇《大旗英雄傳，但一切的努力都屬枉然，在《一代系列耀眼的光輝對比之下，《大旗英雄傳倍顯落寞，或許該是曲終人散的時候了，《大旗英雄傳未能保持《一代女皇的光輝，終是結束了那個港劇風潮所延續下來的武俠年代。
往后的武俠劇已成為“強弩之末”，如1986年8月22日，中視八點檔古龍原著的武俠劇《武林外史，便斗不過華視的瓊瑤大戲《煙雨蒙蒙。這個時期，瓊瑤的愛情帝國也隱然形成，從華視于1986年1月的《幾度夕陽紅開始，到接下來的《煙雨蒙蒙都創下極高的收視率。從當年瓊瑤帝國的演員，一個是《笑傲江湖的劉雪華，一個是《倚天屠龍記的劉德凱，也可發現瓊瑤的招牌確實比武俠劇好用多了，一場“世代交替”的轉移是時勢所趨。
不久《一代女皇潘迎紫主演的《靈山神箭雖然又創高峰，但《靈山神箭畢竟是在暑假時期推出，觀眾階層鎖定在小孩子，再下去，正宗的武俠劇就開始消聲匿跡了一段時間…1987年隨著世局的演變，舊武俠劇時代幾乎過了，但那還是一個百家爭鳴的時代，金庸、古龍、黃鷹、臥龍生、諸葛青云，甚至電視臺自編。
雖然武俠劇的寒冬沒有太久，畢竟武俠劇是二年一小炒，三、五年一大炒，在邁入90年代之前，臺灣還拍過《蟬翼刀、《揮劍問情…等武俠劇，這些武俠劇的劇情都還是傳統武林爭霸那類的內容。爾后進入90年代，由鄭少秋與趙雅芝主演、紅遍一時的《戲說乾隆中，武俠劇的內容已是一變；楊佩佩的《英雄少年、《碧海情天內容雖是在古代，但劇中沒有神刀、寶劍、武功、秘笈與英雄爭霸的故事，像是在演古代的小人物如何奮發向上，頗具寫實性，也不知道那是否還算得上是武俠劇？至于在1992年11月，華視耗費大成本制作的金庸武俠劇《書劍恩仇錄也沒有好的表現，因而黯然下臺，如果到了連金庸都救不了的地步，看來也沒人敢再拍武俠劇了。
好像在那個年代，“俠客”的事跡、美人的傳奇、那刀光劍影的夢已不合時宜，是否這就是時