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第一千五百九十一章十二花神落人間,一半風雅一半仙

  宋室南遷時,大量窯工跟隨其遷到南方。

  就這樣北方窯口的技術也傳到南方,鈞窯豆青釉很可能是南宋粉青釉的鼻祖。

  豆青色的鈞釉在燒制的過程中,往往會由于高溫出現開裂。

  特別是爐子溫度在不夠穩定的情況下,次品很多,所以這件宋代八方龍首杯就顯得格外珍貴。

  到了現在,青釉龍首杯比較出名的應該就是成為國禮瓷的時刻。

  這樣的杯子,做就要做一套。

  而像龍首杯一樣的象形器,古代還有不少,比如鳥形杯。

  鳥形杯是杯式之一,也稱“鴿形魁”、“鴿形杯”,流行于三國兩晉時期。

  1974年江浙上虞西晉墓出土器,半圓形杯腹,前貼鳥頭、雙翼和足,后附一上翹的尾巴為柄。

  鳥圓頭尖喙似鴿,雙翅展開,兩足緊縮于腹,造型生動。

  鳥形杯多為青瓷制品,造型非常準確,優美大方。

  流傳到現在的鳥形杯,一般年代都比較久遠,像是五代時期越窯鳥形杯。

  這件五代時期鳥式杯彷漢代銅器式樣,敞口微斂,弧壁漸收,高圈足外撇。

  杯身一側貼一展翅欲飛的圓凋鳥,鳥的頭部高出碗口。

  另一側貼鳥尾,尾末端略高,尾中部與腹部相連為柄。

  鳥的身部、翅膀及尾部均有劃道裝飾。

  杯子里外滿釉,呈青色,有細小開片。

  整個器體為一鳥形,精巧玲瓏,式樣優美。

  此杯造型新穎別致,所飾鳥兒栩栩如生,既是一件實用器皿,又是一件可供觀賞的藝術品,其獨到的審美意境耐人尋味。

  神都故宮博物院、江浙省博物館也有類似館藏文物。

  越窯為我國燒瓷歷史最早的瓷窯之一,越窯始自東漢,至唐、五代時是其鼎盛時期。

  主要燒造青瓷,并形成了獨特的風格,成為南方著名的青瓷窯。

  所燒器物造型豐富,紋樣端莊秀麗,胎質細膩,釉色青中微帶黃色,釉質滋潤肥厚,如冰似玉。

  所以,唐代著名詩人陸蒙曾贊譽道:“九秋風露越窯開,奪得千峰翠色來。”

  隋唐五代時期的制瓷工匠們,多把精力投入到開發新的釉色、改進釉色質量和刻意描繪器表紋飾上面,而對器型的設計則不如前代。

  但是越窯的匠師們似乎自創燒青瓷始,就喜歡在器物造型上下功夫。

  他們制作了大量模彷動物的肖形器具,其中鳥形瓷杯尤為他們所青睞。

  青瓷燒制技術,陳文哲可是最先學習并掌握的。

  做一些青瓷作品,自然不在話下。

  他現在也就是隨意之作,所以每一種也不多做。

  想到了,就做幾件,反正杯子不管造型再怎么復雜,也復雜不到哪去。

  做完了鳥形杯,陳文哲有做了幾件梅花杯。

  梅花杯,其形如梅花的一種杯子。

  早在唐宋時期梅花杯就已經出現,多為唐三彩、青釉和白釉器。

  明代梅花杯,以德化窯的器物最為精良。

  清代各朝的景鎮窯,均有制作。

  對于這種經典的青釉瓷器,只要有縣城的材料,最起來真的很簡單。

  比較麻煩的,或者說繁瑣,需要懂心思的,還要屬套杯。

  套杯,是清代乾隆時期出現的一種器形。

  像是清乾隆·粉彩套杯,器型還是比較簡單的,這種杯子撇口,斂腹,淺足。

換源app,同時查看本書在多個站點的  器倒置如馬蹄形,大小十個為一套。

  器物口沿都飾以金彩,器內壁均施以松石綠釉,器外壁施不同粉彩的紋飾,依次套合而成為一體。

  此種套杯多見于清雍正至道光時期。

  套杯即有圓形,也有方形,尤其在晚清時期最為流行,以道光一朝的套杯質量和工藝最精。

  而套杯之中最出名的,肯定要屬十二花神杯。

  國人的愛花之心,自古有之。

  芳菲四月,姹紫嫣紅,古人們從百般絕色中,挑出各個月份最美麗的花,奉為月令花神。

  古來自有贊嘆:十二花神落人間,一半風雅一半仙。

  康熙御窯佳作“青花五彩十二花神杯”的創作靈感,也正源于此。

  康熙的花神杯,撇口、深腹、淺圈足,器巧形美,晶瑩剔透。

  它以月令數為套,十二杯中分別繪有水仙、玉蘭、桃花、牡丹、石榴、涵萏、蘭草、桂花、菊花、芙蓉、月季和梅花。

  腹壁一面繪畫,另一側題詩,詩句全出自唐詩。

  一杯一花、一花一詩、一詩一畫。

  這也是清代官窯瓷器中,首次將繪畫、詩詞、書法、篆印結合在一起,是康熙朝官窯瓷器中,響當當的名作。

  十二花神杯這么好的ip,各朝各代的能工巧匠自然不會放過。

  于是,除“青花五彩”版本外,十二花神杯還出現了很多款式。

  青花十二花神杯與青花五彩不同,青花十二花神杯是純青花版本,花卉、詩文均為釉下青花。

  只只杯胎薄如紙,釉質潤如玉。

  月令花卉描繪精美、各具意態,詩詞下筆利落,筆鋒遒勁。

  粉彩十二花神杯撇口、深腹、平底、圈足。

  這樣的粉彩十二花神杯器型似馬蹄,也已也稱“十二花神馬蹄杯”。

  粉色設色柔和典雅,腹部繪四時花卉,形態多姿,交相輝映。

  內壁以墨彩題詩句,月令一目了然。

  其他還有十二花神美人杯,《十二美人圖》現藏于神都故宮博物院。

  其以單幅繪單人的形式,分別描繪了12位女子品茶、沉吟、賞蝶鞥生活情景,展現了那個時代純粹的女性生活。

  十二美人杯將美人圖搬至瓷面,躍然瓷上。

  就算是到了現代,當代窯口也做過一些十分出色的十二花神杯。

  像是藝林堂的粉彩十二花神杯,此款屬于藝林堂早期作品。

  這套花神杯胎體細薄,釉質肥潤,繪畫工藝極高。

  粉彩工藝的渲染與過渡,使杯身花卉更加立體,惟妙惟肖。

  還有九段燒的青花十二花神杯,發色的純正清雅,花卉的描繪極為細致,墨分五色,濃澹相宜,堪稱一絕!

  再就是余寅窯的粉彩十二花神六方杯,也是少見的精品。

  當代做花神杯的窯口不多見,一上來就做六方杯的更是少之又少。

  六方杯各面分別繪有形態不一的花木植被,設計之用心、制作之精良,顛覆傳統形態,十分罕見。

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