第五十七章 回國前夕
“《荒原》的上映，標志著它是四十年來美國電視上唯一的一部功夫劇情類劇集，也是整個美國電視史上唯一真實地展現中國功夫藝術的劇集。填補了美國電視史上的這一個功夫空白。除了讓真正的中國演員來演繹中國功夫，這部劇集的制片團隊為了真實呈現中國功夫更是花費了大量精力。他們專門成立了一個精英動作指導團隊！
除此之外，更是邀請了最具代表性的功夫片導演執導本片，這樣一部電視劇能去的這樣的開門紅。
美國電視觀眾對于中國功夫的興趣是巨大的，然而一直沒有能夠滿足這個興趣的劇集出現。
AMC沒有試播直接簽下了一整季的合約，這絕對是穩贏的豪賭！”——《紐約時報》
對于AMC來說，《荒原》是AMC一系列經典劇集中一個非常獨特且必要的補充。它也許會為AMC帶來新一批的粉絲，一批《廣告狂人》那樣精細、隱晦和慢節奏為主的劇情類劇集沒能夠吸引來的新粉絲。
美劇如何看出一部電視劇的火爆程度？
很簡單，看重播收視人數。
眾所周知，美劇采取的是周播制度，周播對觀眾的來說就是擁有足夠談論的時間，有了足夠的時間談論情節，就證明著這部電視劇的口碑在擴散，這個時候，重播收視人數就成為判定一部電視劇是否火爆的重要依據！
那么，《荒原》的重播收視人數是多少？
“許，1200萬，經過計算，三天時間我們電視劇的收看人數竟然達到了1200萬！”
阿爾·高夫興奮地把這個消息告知了許輝。
“…所以，你們要按1200萬的收視率結算片酬？”
“哈哈，你可真會開玩笑！”
阿爾·高夫的笑聲戛然而止。
媽蛋，當初簽訂的合約寫好了一旦超過300萬收視率，就按照每五十萬收視人群增加20萬美元的單集買斷價格。
首播收視率高達680萬，而且口碑不俗，按照最正常的市場規律，這部戲的平均收視率不可能低于600萬收視人群，也就說說，AMC的單集買斷價格高達至少得有420萬！
不過，相比較《荒原》創造的收益，這點價格AMC還是出得起的！
據不完全統計，《荒原》至少為AMC增加了200萬的付費人群，目前，訂閱AMC電視臺有線服務加流媒體的費用大約為每月14.99美元，這意味著《荒原》一部劇為AMC帶來至少五千萬美元的付費點播費用。
再加上廣告贊助還有《荒原》對AMC股價的拉動，至少能創造兩個億的利潤！
當然，一想到輝文要從中分走不小的一塊蛋糕，AMC還是很心痛…
“許，你是否可以繼續…”
“不行。”
沒等阿爾·高夫說完話，許輝已經拒絕：“能接著拍《荒原》的導演有很多，基調已經打好，而且我的導演費用你們付不起！”
這倒是真的，許輝的導演片酬已經公開叫價500萬美元…
“那你覺得誰可以接手？”
“我的助理艾米麗或者電影的男一號都可以接手制作…”
許輝當然繼續擔著監制、制作人的職務，等到條件合適的時候，把國內的一批導演也拉出來歷練一下，尤其是路洋，這貨有著潛藏的暴力基因…
主要是許輝實在沒有時間。
他的主陣地始終在中國，而不是好萊塢，更不是北美！
三個月的時間，炮輝無時無刻不在掛念家鄉的父老鄉親，思念遠方的親人。
三個月的時間，經歷了植樹節、清明節、端午節…
雖然每天都會有監工發來慰問短信，可并不足以減輕炮輝的情感…
好在有劉亦非陪著他…
大概是知道炮輝要滾回國了，小姐姐這幾天各種蹂躪炮輝，想要嘗試以前沒有嘗試過的東西，比方說女上位啥的。
可惜，弱雞始終是弱雞，很多事情肌肉記憶會更熟練…
比方說，炮輝只需要簡簡單單一個深吻，她扛不住了，身體軟成泥，任由炮輝擺出各種羞恥的造型…
偏偏她還非要逞強，也不知道是什么玩意給了她壓力…
“…許輝，我要要一個孩子…”
正在瘋狂輸出的炮輝嚇得一哆嗦，正能量猶如滔滔江海連綿不絕…
“你早說啊，浪費這么多杜蕾斯！”
埋怨了一句，許輝抽身準備拿根煙時候進補一下…
正在快速回藍，忽聽到一旁的小姐姐幽幽開口：“晚來天欲雪，能飲一杯無？”
炮輝順嘴回答：‘佳人如有約，何懼三尺寒。”
“那來呀！”
“…能不能稍微緩一緩，猥瑣發育，別浪？”
2012年上半年，和原時空的格局一模一樣，好萊塢進口大片以每月三到五部的批次進駐內地市場。
國產電影慘遭凌辱，片甲不留…
春節檔熬過了《碟中諜4》，2月中旬又迎來了《地心歷險記2：神秘島》，3月中旬，《異星戰場》上映，這部北美市場慘敗的3D大制作，居然在國內狂收了接近4億人民幣的票房成績…
4月初，《諸神之怒》上映，上映一個星期，眼看著票房就要破2億了，《泰坦尼克號3D》上映了！
首日拿下八千多萬的票房成績，7天破了5億…
杰克和螺絲的愛情即使時隔15年，依然有一堆的粉絲…
截止五月份，內地一共有13部票房破億的電影誕生，其中進口片占據了其中8部！
《大魔術師》、《黃金大劫案》、《逆戰》還是去年賀歲檔的電影…
也就是說，僅有兩部票房破億的新上映的作品，《愛》還有《桃姐》…
《桃姐》真的是一部很優秀的作品，女主角葉得嫻更是摘下了威尼斯影后的桂冠！
許安華導演從香港電影新浪潮時代開始，就一直在堅持著自己的創作風格，并沒有跟隨香港商業化電影的浪潮起伏，而是固守她獨特的自我表達方式。《桃姐》的英文片名叫《ASimpleLife》，仿佛回首來路，都不過人間一場，平淡是福…
觀眾也是有水準的，即使有著諸多大片的夾擊，《桃姐》這樣一部文藝片依然能拿下接近一億的票房成績。
誠心誠意拍電影，會有人感受到的！
可惜，《桃姐》這樣的誠意之作太少了，大部分都是粗制濫造，連質量都稱不上的國產電影，怎么可能是制作精良的好萊塢大片的對手？
瞅瞅上映的這些電影，《車在囧途》、《神通鄉巴佬》、《大追捕》…
尤其是三月，34部中外電影公映，作為一個傳統淡季，因為市場上缺乏好萊塢引進大片的競爭，所以各種奇怪的東西都混進了影院。
都屬于看了名字就不太想進電影院的作品，多數都注定會被我們的觀眾所遺忘，它們中的一部分，無論是藝術質量還是技術質量都極其之低劣，甚至都不能稱其為“電影”。
很多電影從片名就能判斷是不是爛片，比如《瘋狂的蠢賊》、《就是鬧著玩的》還有諸如《七個隆咚鏘咚鏘》、《愛情真可怕》這樣的電影。這種電影片名貌似親近隨和，瑯瑯上口，但實際上卻體現了一部分電影創作者對于市場的陌生和漠視。
很明顯，我們的電影工作者并沒有懂得這番道理，一直到2018年，依然有一堆的充滿鄉土氣息的這類電影上映，比如《祖宗十九代》…
這些所謂的“電影”，它們基本都是頭腦發熱和耍雞賊結合的產物，本來試圖渾水摸魚，卻意外地發現水里全是手。
以前觀眾沒得選擇，現在用腳投票，他們也會選擇把票投給好萊塢電影！