169 博眾家之長的老生唱腔

　　程小樓的老生唱腔博眾家之長，跟這個世界的老生有很多不同之處。

　　無論是在前世的地球，還是在這個世界的華國，老生在梨園行都有著舉足輕重的地位。

　　京劇四功唱念做打，對于其他行當或許不太一樣，但是在老生這個行當，唱功在京劇老生演員表演體系中占有非常重要的地位。

　　對戲迷而言，衡量一個老生角兒水平高低的重要因素就是唱，京劇唱功藝術主要由嗓音控制、唱腔旋律、運腔技巧、字音處理、聲情結合等幾個方面綜合組成，一個京劇老生演員如果想具備高超的演唱藝術，就必須在這幾個方面痛下苦工，練就全面的唱腔功力。

　　如果光有嗓子缺乏嫻熟的運腔技巧，如果運腔技術成熟而嗓音一塌糊涂，或者既有嗓子又有技巧可是演唱不注意劇情搞自由主義，都不能成為一個優秀的須生名家。

　　而程小樓從小學戲就在這唱功上面下了苦工，又經過三十年的梨園沉浮，對京劇這門藝術和世間百態都有了自己獨特的認識和看法，這就使得他無論在唱哪一出戲，都帶有強烈的個人特色。

　　很多的著名老生藝術家之所以杰出，之所以名揚天下，關鍵就在于他們在這些方面都有細致深入的研究和成熟獨到的技法。

　　跟一些前輩大師相比，程小樓或許算不得什么。

　　但是在京劇藝術逐漸式微的今天，毫謙虛的說，程小樓是少有的在這些方面都獨具明顯優勢，而又無任何重大缺陷的天才伶人。

　　他清潤甘醇的音質、園糯悠亮的音色，平實自然、寓靜于動的唱腔旋律，前無古人的運腔技巧，細膩準確的四聲字韻，以聲傳情、聲情并茂的高尚格調創造出了獨步梨園的高規格演唱體系。

　　程小樓幼年時在爺爺的嚴厲教導下專工傳統老生劇目，為他打下了扎實的基礎，后來又游歷天下，拜訪名師，得授以最正統的京劇老生唱腔技法。

　　在那段蹉跎的歲月里，他又根據自身條件并結合嫁接其他老生流派的唱腔優點，創造出了清新悠揚、典雅雋永的獨特演唱風格。

　　每一個伶人都夢想擁有一條金剛不壞的好嗓子，嗓音是唱戲的本錢，所謂“一響遮百丑”，嗓子一好哪怕其他方面差一點都能對付過去，可要想做到這一點卻非常難。

　　因為每一個伶人生理條件的不同，就決定了他們的發聲素質都不一樣，所有的京劇老生演員聲音基礎沒一個是相同的，這和京劇傳統的本音提嗓發聲法有關，它所產生的聲音都帶有各自的特定的音質和音色，有的音質寬實、有的渾厚、有的高亢，而音色有的甜亮、有的沙暗，各不相同。

　　根據京劇常見的發聲要求一般分為本音和共鳴音，本音分為真聲和假聲兩種，共鳴音又稱為修飾音，老生的發音以本音為主、修飾音為輔，本音靠天賦，修飾音靠后天去找。

　　程小樓就屬于典型的祖師爺賞飯吃類型，不僅本音條件得天獨厚。在經歷大起大落和幾十年不同常人的人生閱歷，讓他真正沉下心去好好打磨自身，特別是對嗓音有了其他伶人無法想象的精妙控制能力。

　　若非如此，他又怎么可能真正做到生旦雙絕呢。

　　每一個成功的人，除了老天的眷顧，更重要的還是自身努力。

　　如果程小樓只知道吃老本，沒有三十多年的打磨，他也絕對不可能取得今天的成就，更不可能有這般令人嘆為觀止的京劇造詣。

　　所謂對嗓音的控制能力不在于聲大聲小、音高音低，而是在唱戲時對本音、共鳴音的提煉能力、結合能力和對嗓音音質穩定度和音色持續性的控制能力。

　　在京劇老生唱腔藝術中，對嗓音的最高要求就是用恒定的音質，原味的音色來演唱特定的音腔旋律，而不是考量演員的嗓音高度、寬度、聲壓強度。

　　比如說，余派老生對嗓音控制力要求極高，演唱時嘴唇、喉咽部、舌、齒、頰、腭部位配合都有具體的規格，吐字發音的嘴型要求極為嚴格，定位準確不允許絲毫變化，屬固定式發音，須經千錘百煉方能有所收獲，因此在演唱時不管旋律如何多變、演唱技巧如何復雜都不會發生音質、音色的改變，即使破音也不走樣。

　　相比之下，其他流派老生演員由于缺乏這樣高規格的鍛煉，經常發生行腔時壓打喉頭現象，在整段唱腔中無法保持嗓音音色音質的一貫性。

　　冬皇孟小冬唱戲時，就絕對沒有行腔時打壓喉頭的現象，哪怕是她狀態再不好，也絕對沒有。

　　孟小冬就是因為受過余先生親自調教，才得以始終保持嗓音的穩定性。

　　這也是余派藝術曲高和寡，迷倒眾生的魅力所在。

　　而程小樓雖然不曾受過余先生的親自指點，不過他在嗓音控制力上同樣對自己要求極為苛刻，所以單以這一點而言，就算跟冬皇孟小冬相比，他也并不遜色。

　　程小樓除了從小跟爺爺學戲，拜訪過很多京劇名師學習之外，他還專門拜過一位深通樂理音韻知識的民間高人學戲。

　　那位在梨園行并沒什么名氣的民間，根據程小樓的發音特質專門給他指點如何巧妙運用鼻腔共鳴、口腔與鼻腔通鳴的技巧，實現鼻音和鼻后音的自由轉換，形成了他具有鮮明特色的口鼻共鳴的發音特質。

　　特別是在言前轍、窈窕轍、博多轍、顧土轍、中宮轍、人宸轍、輝堆轍等韻腳時使用顯得特別好聽。

　　程小樓真假聲能力都很高，結合度尤其精熟，其特有的水泡音用大小嗓結合來唱，通透脆亮，前世梨園行里鮮有人能出其右。

　　而且他的中宮音軟起而透亮，看似不費勁卻能聲透屋瓦，響震全場。既渾圓脆透又清澈明亮，再加上他非常善于運用共鳴音，所以程小樓哪怕在不借助音響設備的情況下，也能將聲音傳出去很遠。

　　從聽感上說實，程小樓的聲音完全可以用美妙來形容，他的聲音既可以做到純凈明細，又能不失質樸豪放，顆粒感十足。

　　否則他又如何能夠在《武家坡》這出戲中，在薛平貴和王寶釧這兩種生旦唱腔中切換自如。

　　也正是因為程小樓可鹽可甜，變化多端的唱腔，和獨特的技巧與自身對京劇的體悟，再加上從未在這個世界上出現的那幾出新戲，所以他才能在如此短的時間內迅速躥紅，一躍成為梨園界炙手可熱的梨園新貴。

　　雖說這其中不乏一些機緣巧合和外在因素，但是打鐵終究還要自身硬。

　　沒有真正厲害的玩意兒，就算運氣再好也絕對不可能在這么短的時間之內走到這一步。